Decoração

After moving from Manhattan to Milan 20 years ago, with no job, no friends, and no patience for the Italian way of life, J.J. Martin realized she had no option but to surrender to the vibrant but slow-paced lifestyle. In so doing, she discovered more joy (and success) than she could ever have imagined.

In this uplifting volume, Martin invites us to jump on board and join her on her journey--an outsider's evolution through life, love, loss, creativity, and magic--to today's beloved "Milano." Dive into the delights of Italian fashion, food, and good living; meet some of Italy's leading female tastemakers (the "La DoubleJ Babes"); tap into Martin's spiritual secrets for unleashing inner creativity and wisdom; and more--all with a dash of LaDoubleJ vintage chic and oodles of Italian style. This feel-good book is a celebration and a creation story--both of a brand and of becoming your own woman, the Italian way.

Obs.: Capas Sortidas - entre em contato para verificar a disponibilidade da que você deseja. Caso não entre em contato, enviaremos a capa disponível.

A Argentina se considera o mais europeu dos países sul-americanos, e com razão. Os argentinos têm uma forte ligação com o velho mundo; suas realizações em design, cinema, literatura, música e arte os colocam firmemente no centro das atenções da cultura global de hoje. Quando se trata de decoração, eles têm um grande talento para unir o antigo e o novo, com toques sutis de cor e tecidos ricos , e incorporando as belas paisagens do país em sua paleta arquitetônica. A editora Angelika Taschen convida os leitores a se debruçarem sobre esta seleção de casas, apartamentos, ranchos, campos de pólo e muito mais, incluindo uma opulenta casa de ópera centenária onde Maria Callas cantou, bem como as casas de Francis Mallmann, o chef mais famoso do país, Xul Solar , pintor e amigo íntimo do grande escritor argentino Jorge Luis Borges, e Juan Gatti, designer gráfico de Pedro Almodóvar.

The muted, understated exterior of the townhouse on a tree-lined New York City street belies the sumptuous feast for the eyes that hits you upon opening its blue front door. Every room of its five main floors has its own saturated color scheme, filled with a David Hicks-inspired geometrically patterned rug, vibrant fabrics, new and vintage furniture, art and photographs covering walls, and sculptures and knickknacks topping tables and filling shelves.

For the owner, John Demsey, the starting point was a pair of multicolored Louboutin boots, which inspired the palette of the living room rug. Working with interior decorator and friend Bibi Monnahan, he carefully chose and positioned each piece of furniture, work of art, and decorative object, and mounted his enormous photography collection. The result is a tour de force of maximalist design, now captured for all to see in Douglas Friedman’s luminous photographs and with Emmy Award-winning journalist Alina Cho as our eyewitness guide in a slipcased gift book featuring three gatefolds.

Caminhe pelo lado selvagem da decoração da casa em Casa Cavalli Home, um volume espetacular que mostra a fusão descaradamente glamorosa de moda e interiores da luxuosa marca italiana Roberto Cavalli - com cada cópia encadernada em uma caixa de tecido com um dos quatro tecidos Casa Cavalli, selecionados aleatoriamente para cada pedido.

Dona de personalidade marcante a avessa a calma, a designer de interiores Chris Hamoui leva aos projetos que assina uma estética própria que subverte estilos convencionais. Clássico, contemporâneo, moderno, tudo tem vez desde que ela possa dar uma sacudida na forma para chegar a conteúdos ricos e inusitados. O resultado são espaços únicos, exclusivos para cada cliente que muitas vezes harmonizam dourados, muranos e animal print sobre uma paleta sóbria de tons neutros. Só não espere desta ariana agitada que acrescente bege em suas produções. “Não existe bege na Chris”, explica. O meio tom, que também pode significar calma ou resignação, não combina com seus ambientes que não passam despercebidos, assim como ela própria. Neste segundo livro, Chris Hamoui selecionou 15 projetos entre as cidades de São Paulo, Curitiba, Belo Horizonte e Nova York, além de endereços de casas de campo no interior paulista.  Boa parte destes projetos inéditos é feita de clientes de sua carteira que voltaram para projetar suas segundas ou terceiras casas, o que demonstra a fidelidade conquistada.Hamoui não passa despercebida – assim como os projetos que concebe. Ambos têm a confiança da clientela que a procura a cada novo endereço adquirido em cidades como São Paulo, Curitiba, Belo Horizonte, Nova York; que a indica para familiares e amigos. 

A fidelidade é tanta que, nos últimos anos, a designer de interiores viu seu volume de trabalho quase dobrar apenas para clientes que retornam ao seu escritório com projetos para suas casas de campo, casas de praia ou moradias fora do país. O desejo é sempre reproduzir nestes espaços de lazer o conforto e aconchego da casa principal. E quem melhor do que a ariana cheia de energia e avessa ao bege para cumprir a tarefa? Afinal, sempre é possível dar uma esticadinha nas distâncias também. 

From charming bungalows to sleek minimalist houses and apartments to restorations of iconic Mediterranean Revival residences to a garden dotted with oversized insect sculptures, the homes showcased in Palm Beach Living are as distinctive as they are representative of the ever–evolving design trends on the nation’s most exclusive barrier island. Some of the homes incorporate the exuberant colors of the island’s flora; others opt for a soothing, more neutral palette to contrast with the surrounding landscape. All embrace indoor–outdoor living, and each reflects the unique aesthetic of the owner, realized with the help of renowned architects—from the legendary Maurice Fatio and John Volk to Daniel Kahan, Fairfax & Sammons, Jeffrey W. Smith, and David Fox & Chris Stone—superb landscape designers, including Mario Nievera, Jorge Sánchez, and Fernando Wong, and such world–class interior designers as Tom Scheerer, Amanda Lindroth, Mark D. Sikes, Jonathan Adler, Frank de Biasi, Mimi McMakin, the late Carleton Varney, and Kim Coleman. Guided by native Palm Beacher Jennifer Ash Rudick, with photographs by Nick Mele, “a modern–day Slim Aarons,” readers are granted an intimate look at the best in tropical living.

 A Arte das Flores incentiva todos a conviver com os florais e a apreciar sua beleza como apreciamos a arte. A célebre designer floral Gabriela Salazar nos ensina como olhar as flores e compreender suas características a partir da perspectiva de um artista. Ao explorar diferentes formas, cores e texturas, ela nos mostra como compreender as flores e sua natureza viva e transitória.

 Uma nova adição à série Floramour é Floramour: Lilies. Neste notável livro de fotografias, o autor Till Hägele apresenta a beleza variada desta flor ornamental de uma forma inédita. Durante séculos, o lírio foi cultivado nas mais diversas culturas. Hoje, portanto, aparece num esplendor quase insuperável de cor e diversidade de espécies. Ao longo da história cultural, o maravilhoso lírio não exerceu apenas um fascínio óptico nas pessoas; desde tempos imemoriais também tem sido parte integrante de festas e costumes religiosos como símbolo floral. Na Grécia antiga, por exemplo, era a flor de Hera, companheira da deusa dos deuses, e no hinduísmo também ocupa um lugar central no mundo dos deuses. No Cristianismo representa a pureza e virgindade de Maria e é um símbolo da ressurreição de Jesus. Este livro de mesa de centro lindamente projetado, Floramour: Lilies, contém fotografias exclusivas, bem como esboços e muito conhecimento prévio sobre essa beleza estética da natureza. Floramour: Lírios é um presente especial para todos os amantes de flores. Quem sempre quis saber tudo sobre sua flor favorita está bem colocado com este livro abrangente da série Floramour. Seja como inspiração pessoal ou simplesmente para seu próprio prazer, qualquer pessoa que ama lírios simplesmente deve possuir este livro de mesa de centro. Texto em inglês e alemão.

 O chique boêmio é considerado o epítome de um estilo de vida não convencional e de espírito livre: um visual colorido e divertido que combina e se mistura com tons de terra reduzidos, não raramente montado com achados exclusivos em mercados de pulgas ou lembranças de viagens exóticas. Longe de qualquer encenação, Boho Style exala caráter real - e assim enfeitiça os entusiastas de interiores em todo o mundo. O novo livro de mesa de centro Boho Style é agora dedicado ao look aconchegante e dirigido a todos aqueles que querem dar vida ao seu hippie interior.