Decoração

Dona de personalidade marcante a avessa a calma, a designer de interiores Chris Hamoui leva aos projetos que assina uma estética própria que subverte estilos convencionais. Clássico, contemporâneo, moderno, tudo tem vez desde que ela possa dar uma sacudida na forma para chegar a conteúdos ricos e inusitados. O resultado são espaços únicos, exclusivos para cada cliente que muitas vezes harmonizam dourados, muranos e animal print sobre uma paleta sóbria de tons neutros. Só não espere desta ariana agitada que acrescente bege em suas produções. “Não existe bege na Chris”, explica. O meio tom, que também pode significar calma ou resignação, não combina com seus ambientes que não passam despercebidos, assim como ela própria. Neste segundo livro, Chris Hamoui selecionou 15 projetos entre as cidades de São Paulo, Curitiba, Belo Horizonte e Nova York, além de endereços de casas de campo no interior paulista.  Boa parte destes projetos inéditos é feita de clientes de sua carteira que voltaram para projetar suas segundas ou terceiras casas, o que demonstra a fidelidade conquistada.Hamoui não passa despercebida – assim como os projetos que concebe. Ambos têm a confiança da clientela que a procura a cada novo endereço adquirido em cidades como São Paulo, Curitiba, Belo Horizonte, Nova York; que a indica para familiares e amigos. 

A fidelidade é tanta que, nos últimos anos, a designer de interiores viu seu volume de trabalho quase dobrar apenas para clientes que retornam ao seu escritório com projetos para suas casas de campo, casas de praia ou moradias fora do país. O desejo é sempre reproduzir nestes espaços de lazer o conforto e aconchego da casa principal. E quem melhor do que a ariana cheia de energia e avessa ao bege para cumprir a tarefa? Afinal, sempre é possível dar uma esticadinha nas distâncias também. 

From charming bungalows to sleek minimalist houses and apartments to restorations of iconic Mediterranean Revival residences to a garden dotted with oversized insect sculptures, the homes showcased in Palm Beach Living are as distinctive as they are representative of the ever–evolving design trends on the nation’s most exclusive barrier island. Some of the homes incorporate the exuberant colors of the island’s flora; others opt for a soothing, more neutral palette to contrast with the surrounding landscape. All embrace indoor–outdoor living, and each reflects the unique aesthetic of the owner, realized with the help of renowned architects—from the legendary Maurice Fatio and John Volk to Daniel Kahan, Fairfax & Sammons, Jeffrey W. Smith, and David Fox & Chris Stone—superb landscape designers, including Mario Nievera, Jorge Sánchez, and Fernando Wong, and such world–class interior designers as Tom Scheerer, Amanda Lindroth, Mark D. Sikes, Jonathan Adler, Frank de Biasi, Mimi McMakin, the late Carleton Varney, and Kim Coleman. Guided by native Palm Beacher Jennifer Ash Rudick, with photographs by Nick Mele, “a modern–day Slim Aarons,” readers are granted an intimate look at the best in tropical living.

 Uma nova adição à série Floramour é Floramour: Lilies. Neste notável livro de fotografias, o autor Till Hägele apresenta a beleza variada desta flor ornamental de uma forma inédita. Durante séculos, o lírio foi cultivado nas mais diversas culturas. Hoje, portanto, aparece num esplendor quase insuperável de cor e diversidade de espécies. Ao longo da história cultural, o maravilhoso lírio não exerceu apenas um fascínio óptico nas pessoas; desde tempos imemoriais também tem sido parte integrante de festas e costumes religiosos como símbolo floral. Na Grécia antiga, por exemplo, era a flor de Hera, companheira da deusa dos deuses, e no hinduísmo também ocupa um lugar central no mundo dos deuses. No Cristianismo representa a pureza e virgindade de Maria e é um símbolo da ressurreição de Jesus. Este livro de mesa de centro lindamente projetado, Floramour: Lilies, contém fotografias exclusivas, bem como esboços e muito conhecimento prévio sobre essa beleza estética da natureza. Floramour: Lírios é um presente especial para todos os amantes de flores. Quem sempre quis saber tudo sobre sua flor favorita está bem colocado com este livro abrangente da série Floramour. Seja como inspiração pessoal ou simplesmente para seu próprio prazer, qualquer pessoa que ama lírios simplesmente deve possuir este livro de mesa de centro. Texto em inglês e alemão.

 O chique boêmio é considerado o epítome de um estilo de vida não convencional e de espírito livre: um visual colorido e divertido que combina e se mistura com tons de terra reduzidos, não raramente montado com achados exclusivos em mercados de pulgas ou lembranças de viagens exóticas. Longe de qualquer encenação, Boho Style exala caráter real - e assim enfeitiça os entusiastas de interiores em todo o mundo. O novo livro de mesa de centro Boho Style é agora dedicado ao look aconchegante e dirigido a todos aqueles que querem dar vida ao seu hippie interior.

 Com palavras sábias, Christian Dior proclamou certa vez: “As flores são, além das mulheres, o mais belo presente que Deus deu ao mundo”. A nova série teNeues, Floramour, que doravante celebra com honra as mais requintadas belezas naturais que adornam os nossos jardins, prova o quão certo ele estava. Cada título da série é dedicado a um gênero de flores, visto de uma perspectiva estética. Numa apresentação nobre com imagens impressionantes e textos interessantes, é criado um retrato emocionante das nossas flores favoritas. Começa com a rosa. Quem dá uma rosa de presente conquistará todos os corações num instante, pois, como nenhum outro de seus semelhantes, ela é considerada um símbolo de paixão romântica. Como companheiro fiel, acompanha declarações de amor desde tempos imemoriais, tornando-se um verdadeiro querido de todos. Mas a transmissão autêntica da mensagem não se limita ao presente da tão amada rosa. As flores sempre atuaram como porta-vozes - e às vezes podem expressar mais do que as palavras mais bonitas. O livro ilustrado permite que os entusiastas das flores conheçam as suas favoritas de uma perspectiva diferente. Com menos pragmatismo, mas mais história cultural, o leitor é elegantemente apresentado à sua origem geográfica, ao seu significado no mundo da arte, religião e história, bem como aos seus seguidores mais famosos na cultura pop. Fica claro que essas flores têm um caráter real! Texto em inglês e alemão.

“O trabalho de Sig é vivaz, parecendo representar a vibração de sua terra natal”, diz Ralph Pucci.

Aqui no Brasil, Sig Bergamin é considerado um tesouro nacional, mas nas últimas décadas, o designer que atualmente vive em São Paulo expandiu sua prática e alcançou reconhecimento internacional. Sempre encontrando o equilíbrio perfeito entre os estilos tropical e europeu, Sig imagina interiores que misturam glamour moderno com a grandeza do velho mundo. Um produto das cores explosivas, gostos, criatividade, energia e sensualidade de seu país, o designer está intimamente ligado ao seu estilo: ambos transbordam calor, generosidade, humor e energia.

Apresentando propriedades nunca antes vistas ao redor do mundo, este novo volume — o terceiro de Bergamin com a Assouline — sobre o trabalho do designer apresenta mais de uma dúzia de casas, incluindo a do próprio Bergamin. De um apartamento em Nova York a uma mansão idílica no campo, Sig Bergamin: Eclectic destaca os últimos projetos do designer. Com um prefácio de Ralph Pucci e um texto introdutório de James Reginato, este livro é um testamento da abordagem ousada e imaginativa de Bergamin ao design

Uma pesquisa ricamente ilustrada que celebra a relação duradoura da humanidade com o jardim, explorada na arte, na ciência, na história e na cultura

Garden leva os leitores a uma viagem através de continentes e culturas para descobrir as inúmeras maneiras pelas quais artistas e criadores de imagens encontraram inspiração em jardins e horticultura ao longo da história. Com mais de 300 entradas, esta pesquisa visual abrangente e impressionante mostra a diversidade de jardins de todo o mundo - desde o jardim do Éden e a grandiosidade do jardim paisagístico inglês até os jardins Zen japoneses e a humilde horta.

Abrangendo uma ampla gama de estilos e mídias - arte, ilustrações e esculturas, fotografia, fotos de filmes e têxteis - Garden segue uma sequência visualmente cativante, com obras, independentemente do período, cuidadosamente combinadas e apresenta imagens em grande escala, textos acessíveis e informações de referência, incluindo um glossário, linha do tempo ilustrada e biografias.

Oferecendo uma introdução abrangente ao assunto Garden apresenta trabalhos de uma gama diversificada de artistas menos conhecidos e icônicos incluindo Pierre Bonnard Roberto Burle Marx Lucas Cranach the Elder Gertrude Jekyll Claude Monet Marianne North Crispijn de Passe William Robinson, Alma Thomas e Howard Sooley, entre outros, incluindo uma variedade de exemplos surpreendentes que agradarão tanto aos especialistas quanto ao leitor em geral.

Destinado a um público amplo, este livro tem apelo diversificado - desde artistas, designers e historiadores de arte até entusiastas de jardins, horticultores e todos os interessados ??no mundo natural ao seu redor.

OCA celebra 21 anos de tradição no mercado de arquitetura e decoração brasileiro e internacional, com premiações e certificações de excelência. Nesta nova edição, reunimos um seleto grupo de mais de 70 grandes nomes do setor, o que faz deste livro uma verdadeira fonte de conhecimento e inspiração.

Uma obra exclusiva que reúne 30 dos mais renomados nomes da arquitetura e decoração brasileira. Com quase 400 páginas de pura inspiração, o livro celebra o talento e a criatividade que transformam nosso modo de morar e viver no Brasil.