Decoração

Bem-vindo ao The House of Glam - Exuberantes interiores e extravagância de design. Convenção desafiadora com um toque maximalista, espere ver papéis de parede personalizados, tecidos elegantes e mármore rico, bem como ícones de design de meados do século, geometria e ecos de Memphis. Uma nova geração de designers de interiores, como David Alhadeff, Cristina Celestino e Nina Yashar, com ênfase na personalidade, está criando casas que aspiram a ser tão únicas quanto seus habitantes, impulsionando o design residencial para o futuro. Esta paisagem arquitetônica diversa do livro é um banquete para os olhos, onde cores expressivas, texturas, formas incomuns e materiais exóticos se combinam para criar uma interpretação contemporânea de um interior de conjunto de filmes art déco ou clássico dos anos 1950 de Hollywood. Afinal, os designers são fãs de história inata e há uma riqueza de história na arquitetura, artes decorativas, moda e cinema através dos tempos para escolher e brincar. Estas casas sonham grande. The House of Glam convida você para as casas mais emocionantes, da Itália aos EUA, que incorporam essa tendência decadente e divertida, traçando o perfil dos principais estúdios e designers na vanguarda do movimento.

A conhecedora de arte veneziana, designer de interiores e hoteleira Francesca Bortolotto Possati conhece os meandros de Veneza. Tê-la como guia é experimentar em primeira mão sua paixão pelo lado privado da cidade mítica, cujos visitantes diários superam a população. Junte-se a ela para visitar estúdios de artistas, elegantes amigos venezianos e segredos de palácios. Em todos os lugares onde se vagueia, um senso de história satura os edifícios e as paisagens, remontando aos artistas da Renascença e aos bailes de máscaras chiques dos séculos passados.

O olhar perspicaz da fotógrafa Robyn Lea faz deste livro uma revelação da Veneza dos sonhos, que certamente permitirá aos leitores ver este destino icônico com novos olhos.

Um prefácio sentimental de Jeremy Irons complementa perfeitamente este volume impressionante.

Situando-se na encruzilhada de muitas culturas, o estilo otomano é temperado com influências da China e da Índia à francesa e italiana. Neste volume espetacular, o designer de interiores nascido em Istambul, Serdar Gülgün, narra um tour por sua bela casa, uma mansão histórica no lado asiático do Bósforo. Constantemente inspirado pela atmosfera de sua cidade antiga, Gülgün acredita que um design de interiores de sucesso é um lugar de experiência em que elementos autênticos da cultura se fundem e alcançam a alquimia, despertando todos os sentidos e transportando seus habitantes para um lugar de fantasia.

Carlos Mota é o cérebro por trás das incríveis fotografias vistas em todas as principais revistas de design, incluindo Architectural Digest, Elle Decor, House & Garden, Vanity Fair, Departures e Interior Design. Seu olhar talentoso e educado para a seleção de móveis, tecidos, acessórios e arte produziu algumas imagens memoráveis. Mota é conhecido por adicionar cor e sofisticação ao conjunto, muitas vezes por meio de seus elegantes arranjos de flores. O estilo de Mota influencia a maneira como vemos os interiores mais extraordinários do mundo, trazendo vivacidade às fotos de algumas das melhores casas. Lindamente ilustrado, A Touch of Style apresenta uma viagem com curadoria por alguns desses espaços incríveis.

Uma fonte de inspiração, visualmente deslumbrante e sempre na vanguarda do design contemporâneo, a série de livros Living in Style cativa todos os entusiastas do interior - de entusiastas pessoais e decoradores iniciantes a profissionais experientes em design de interiores. Uma casa não é apenas um refúgio, mas também uma expressão de estilo pessoal - seja minimalismo estrito, opulência elegante ou um pastiche de diferentes culturas, o Living in Style, o Melhor Design de Interiores do Planeta, apresenta os conceitos únicos de decoração e decoração de 50 escolhidos a dedo especialistas em design de interiores.

O volume reúne pela primeira vez os designers de maior prestígio e as principais empresas de interiores de todo o continente. De projetos de reforma elaborados e abrangentes a melhorias transformadoras da casa e combinações personalizadas de materiais e cores, este livro ricamente ilustrado mostra uma variedade de estilos de vida, soluções arquitetônicas e idéias inovadoras de interiores. Retratos e entrevistas vívidas revelam a prática e a filosofia profissional dos protagonistas, bem como tendências, influências e preferências interiores específicas de cada país.

Uma pesquisa ricamente ilustrada que celebra a relação duradoura da humanidade com o jardim, explorada na arte, na ciência, na história e na cultura

Garden leva os leitores a uma viagem através de continentes e culturas para descobrir as inúmeras maneiras pelas quais artistas e criadores de imagens encontraram inspiração em jardins e horticultura ao longo da história. Com mais de 300 entradas, esta pesquisa visual abrangente e impressionante mostra a diversidade de jardins de todo o mundo - desde o jardim do Éden e a grandiosidade do jardim paisagístico inglês até os jardins Zen japoneses e a humilde horta.

Abrangendo uma ampla gama de estilos e mídias - arte, ilustrações e esculturas, fotografia, fotos de filmes e têxteis - Garden segue uma sequência visualmente cativante, com obras, independentemente do período, cuidadosamente combinadas e apresenta imagens em grande escala, textos acessíveis e informações de referência, incluindo um glossário, linha do tempo ilustrada e biografias.

Oferecendo uma introdução abrangente ao assunto Garden apresenta trabalhos de uma gama diversificada de artistas menos conhecidos e icônicos incluindo Pierre Bonnard Roberto Burle Marx Lucas Cranach the Elder Gertrude Jekyll Claude Monet Marianne North Crispijn de Passe William Robinson, Alma Thomas e Howard Sooley, entre outros, incluindo uma variedade de exemplos surpreendentes que agradarão tanto aos especialistas quanto ao leitor em geral.

Destinado a um público amplo, este livro tem apelo diversificado - desde artistas, designers e historiadores de arte até entusiastas de jardins, horticultores e todos os interessados ??no mundo natural ao seu redor.

 Home Inspiration by teNeues vai para a próxima rodada – e nunca foi tão relevante. Afinal, quando o mundo ao nosso redor está em ruínas, uma casa com uma vibração de bem-estar é essencial. Para alguns, uma estética reduzida que exala uma simplicidade agradável pode ser o caminho certo para uma tranquilidade bem merecida; para outros, uma alegre profusão de cores é uma contrapartida adequada à rotina diária monocromática. Duas abordagens muito diferentes que, no entanto, perseguem o mesmo objetivo: evocar um verdadeiro retiro de um simples espaço habitacional. Seja Hygge ou Lagom, os escandinavos conseguem o equilíbrio entre convidar o aconchego e inspirar uma modernidade sem precedentes. De aparência quase purista, uma combinação de materiais naturais como madeira, grama dos pampas ou cerâmica e linhas limpas criam um eufemismo discreto. Isto transforma um mundo de mobiliário numa atitude perante a vida que promete mais equilíbrio em todas as situações - e é isso que as pessoas fora da Escandinávia procuram. Na habitual qualidade teNeues, com um layout de alta qualidade, imagens de grande formato e conteúdo emocionante, os novos livros ilustrados da série recém-lançada agora preparam habilmente o cenário para mais duas tendências de interiores, agindo elegantemente como peças decorativas atraentes. Um prático índice, que oferece suporte na busca de marcas e fabricantes, bem como fascinantes salas para reestilização fazem dos livros verdadeiros tesouros de inspiração para todos os entusiastas de interiores.

 Para muitos amantes de flores, a orquídea é o epítome do luxo, da graça e da beleza. No novo livro da série Floramour Floramour: Orquídeas, a autora Anja Klaffenbach presta homenagem a esta rainha do mundo das flores. Ela não apenas ilumina a maravilha da flor de filigrana com fotografias e esboços espetaculares, mas também apresenta informações de fundo emocionantes, contidas em textos divertidos. O melhoramento de orquídeas tem uma longa tradição e atualmente são conhecidas mais de 28.000 espécies e mais de 100.000 híbridos e variedades. E talvez a diversidade destas plantas ornamentais também possa ser explicada numa perspectiva histórica. Neste livro colorido de mesa de centro, Klaffenbach explora essa questão e pinta um retrato da orquídea através dos tempos. A estética da flor já era muito valorizada na China antiga. Serviu como símbolo de pureza e luxo. No Japão, era a marca distintiva da nobre casta guerreira dos samurais e era encontrada nas roupas e armas dos lutadores. No hinduísmo, a linda orquídea é um representante da riqueza e da prosperidade e uma oferenda cobiçada em numerosos festivais religiosos. A Europa também ficou viciada na beleza tropical. Na Inglaterra vitoriana, houve uma verdadeira corrida às flores coloridas. A flor era considerada um testemunho inconfundível do gosto requintado e da elegância clássica. As plantas avançaram rapidamente para se tornarem um presente de alta classe que expressava a alta estima do portador de forma perfeita. Ainda hoje, a orquídea conta com uma grande comunidade de fãs. Para eles, o livro de mesa Floramour: Orquídeas é a leitura inspiradora perfeita para aprender ainda mais sobre sua flor favorita. Texto em inglês e alemão.