Design

Completamente actualizada para esta edição revista e agora disponível num novo formato compacto, esta nova edição do livro inovador de Phaidon apresenta a arte de forma diferente de todos os outros compêndios, revelando a enorme diversidade - ou em muitos casos, a semelhança - de realizações artísticas em todo o mundo. o Globo. Imagens de mais de 600 obras de todos os períodos e regiões estão organizadas em ordem cronológica, cada uma com um pequeno texto que coloca a obra num contexto crítico e explica a sua contribuição para o desenvolvimento da história da arte.

Ao longo da última década, The Talks conduziu mais de 500 entrevistas com visionários culturais - conversas esclarecedoras com artistas, atores, diretores, chefs, designers de moda, arquitetos, autores, músicos e atletas. Para este livro, os fundadores do The Talks, Sven Schumann e Johannes Bonke, selecionaram as melhores citações dessas conversas e as organizaram por categoria - incluindo atuação, conselho, idade, beleza, criatividade, inspiração, amor, dinheiro, natureza, rebelião e muito mais. . O resultado: uma visão rápida e perspicaz das vidas e mentes das vozes criativas do nosso tempo.

 Uma monografia de 528 páginas apresentando pela primeira vez vinte anos de trabalhos da M/M (Paris), uma das práticas de design e parcerias de arte mais emblemáticas e influentes do século XXI. Michael Amzalag e Mathias Augustyniak estabeleceram originalmente a M/M (Paris) como um estúdio de design gráfico em 1992.

The first book on the eclectic and whimsical work of fashion designer Olympia Le-Tan. An admitted bookworm, designer Olympia Le-Tan is best known for creating one-of-a-kind handbags resembling literary classics such as Catcher in the Rye, Doctor Zhivago, and For Whom the Bell Tolls. Olympia Le-Tan—designed to look like a bag that looks like a book—invites the reader to discover the scope of the multifaceted French designer’s creations from her signature minaudières to her quirky ready-to-wear line and seemingly endless collaborations with fellow artists and designers. Born in London and raised in Paris, Le-Tan, whose father and sometimes collaborator is celebrated illustrator Pierre Le-Tan, got her sartorial debut at the age of nineteen. After working with Karl Lagerfeld at Chanel, Gilles Dufour at Balmain, and deejaying for the likes of Kirsten Dunst, Yves Saint Laurent, Balenciaga, and Purple magazine, she has earned the image of a prolific designer and worldly collector with a finger on the pulse of fashion. This book offers a playful and autobiographical glimpse into the world of Le-Tan and the inspirations behind her eclectic designs. Filled with candid photographs and charming illustrations, Olympia Le-Tan presents a whimsical look into one of the most creative designers on the scene today.

Desde o ícone de design de interiores Vicente Wolf, um guia inspirador para decoradores de casas, até o design de espaços inesquecíveis com base nos quatro elementos naturais. Com base na crença de Vicente Wolf de que os elementos clássicos - terra, água, ar e fogo - formam os blocos básicos de um ótimo design de interiores, o livro é dividido em quatro seções. Através de uma fotografia de tirar o fôlego (do próprio Wolf) e uma narrativa envolvente, Wolf orienta o leitor no processo de projetar em torno desses princípios. O Air apresenta projetos que contêm uma leveza de espírito, aberta na sensação, com uma paleta que cria uma atmosfera sem limites. A Terra apresenta interiores aterrados, onde pedra, madeira e texturas naturais formam a base. A água mostra fluidez e ambientes com tons reflexivos de azul e aqua, enquanto cores profundas, vermelhos e qualidades dramáticas são exibidas no fogo. As habitações apresentadas, em detalhes ricos, incluem mais de uma dúzia de projetos, como casas de praia em Long Island, apartamentos em Manhattan e casas suntuosas em Nova York, Connecticut e Califórnia. Através deste conceito único, Wolf prova por que ele é o mestre incontestado de salas frescas e luminosas que combinam força e sensualidade.

Longe das imagens clichê de palácios em ruínas e carros da década de 1950, o Havana Living Today apresenta uma cidade vibrante, criativa e voltada para o futuro através das lentes de uma coleção eclética de interiores domésticos. Mudanças recentes em Cuba - como a redução das restrições de viagens e empreendimentos imobiliários comerciais - levaram a uma enxurrada de reformas de classe mundial, dando origem a uma esperança palpável na capital cubana e a interiores inovadores para um estilo de vida tropical.

O Havana Living Today é uma visão privilegiada dos estilos presentes nesta cidade revitalizante, levando o leitor à elegante, excêntrica, sofisticada e clássica mistura dos melhores e mais fascinantes interiores da cidade.

Este é o primeiro livro desse tipo a combater preconceitos de longa data sobre como as pessoas vivem em Havana, apresentando uma visão da cidade que visitantes internacionais raramente viram até agora, oferecendo nova inspiração para projetar aficionados e proprietários de casas em climas quentes.

Com seu interior verde e amarelo pastel, sua deslumbrante coleção de pinturas impressionistas e sofás longos e baixos que parecem conversíveis Cadillac antigos, Sunnylands era um Versalhes para a Era Espacial. Em Palm Springs, a meca da arquitetura moderna do meio do século, essa propriedade imaculadamente preservada é considerada a obra-prima indiscutível, idealizada por A. Quincy Jones, um dos arquitetos mais importantes da Califórnia, e mobiliada pelo grande decorador de estrelas da Califórnia, William Haines . Construída por magnatas da mídia, colecionadores de arte e diplomatas Walter e Leonore Annenberg, Sunnylands tornou-se um lugar de poder onde políticos, estrelas de cinema e líderes corporativos podiam se encontrar, relaxar, refletir, fazer acordos e administrar o mundo - tudo sem ninguém assistir. Por quatro décadas, um convite para a véspera de Ano Novo em Sunnylands foi o maior prêmio social. Requintadamente ilustrada, Sunnylands é um item obrigatório para todos os fãs do design de meados do século.

Misturando glamour com praticidade moderna, o primeiro livro da designer de interiores Windsor Smith celebra seu estilo elegante e confortável. A estética de Windsor Smith já foi descrita como "elegância desabotoada, como um vestido de tafetá usado com os pés descalços". Em seu primeiro livro, Smith - uma tradicionalista que gosta de perceber temas clássicos de uma nova maneira - compartilha sua nova visão da vida moderna. Cada capítulo reflete uma de suas filosofias únicas para criar espaços bonitos e habitáveis, expressos através das casas que ela projeta. Os temas incluem como trazer equilíbrio - um ingrediente essencial para uma casa bonita e funcional - em salas e espaços, bem como combinar com êxito novos pertences com tesouros do passado para criar casas que refletem de onde viemos e também para onde queremos ir. Seja adaptando uma sala de jantar negligenciada ou expandindo o papel da cozinha, o Windsor Smith Homefront orientará os leitores a recuperar os melhores espaços de sua casa e refazê-los para se adequarem à vida moderna.

A arquitetura em Key West, na Flórida, reflete a natureza diversa e colorida daqueles que moldaram o caráter desta ilha remota: as grandes casas clássicas dos capitães da Nova Inglaterra, as habitações de madeira dos carpinteiros dos navios, as humildes mas encantadoras casas de charutos fabricantes de Cuba. A população igualmente variada de artistas, escritores e figuras políticas de hoje contribui para essa herança ao projetar interiores e paisagens que complementam a localização tropical vibrante, a tradição isolacionista peculiar e a atmosfera descontraída.

Em Key West: Um Estilo de Vida Tropical, a autora Leslie Linsley apresenta o verdadeiro caráter desse lugar americano único em vinte e duas residências. Anedotas envolventes extraídas de entrevistas com proprietários, designers e arquitetos e fotografias exuberantes e coloridas revelam os interiores e jardins históricos e contemporâneos. Refletindo o estilo e as personalidades de seus proprietários, essas casas respeitam e ampliam simultaneamente um legado distinto.