Acessórios e Joias

Este livro mostra de forma abrangente os tênis do Air Jordan, Air Force 1 original e Adidas Superstars até desenhos contemporâneos icônicos de figuras da cultura pop como Kanye West e estilistas como Yohji Yamamoto e Martin Margiela - uma história visual dos calçados mais cobiçados e populares do mundo, desde os primeiros Keds e Converse All Stars até os mais recentes ícones de moda e design. Cada tênis tem uma história para contar, e este livro enciclopédico apresenta 1.000 imagens coloridas dos modelos que mais influenciaram a cultura global de tênis, com exemplos para atrair aficionados por peças de todos os tipos. Cada ângulo é coberto - retrocessos e sapatos novos - com tênis lendários, designs inovadores e avanços técnicos, assim como os atletas e celebridades que tornaram o sapato famoso. Estão incluídos o Adidas Jabbar, o Puma Clyde, o Nike Air Force 1, a Reebok Question, o Nike Zoom Kobe IV e muitos outros de clássicos reconhecidos, juntamente com estilos menos lembrados dignos de reconhecimento, como o Royal Master Pro-Keds. ou o Sk8 High Vans, e lançamentos limitados e exclusivos como o 1971 Kareem-Abdul-Jabbar Adidas. O 1000 Sneakers apresenta seções de referência detalhadas para colecionadores, histórias de marcas e designers famosos e anedotas do mundo dos esportes, moda, hip-hop e cultura popular.

Featuring more than forty years of shoe design, this is the definitive monograph of the work of Manolo Blahnik, one of the titans of contemporary fashion. Drawing inspiration from the worlds of architecture, art, film, and literature, Blahnik is a master of the art of the shoe. His exciting use of color, unprecedented designs, and exquisitely sculpted heels make his shoes some of the most coveted in the world. Featuring more than 250 iconic designs from his archive, the book reveals for the very first time the inspirations behind his singular artistic vision.
 
This book is conceived as a comprehensive survey of Blahnik’s work and provides access to never- before-seen photography of his designs. With insightful chapters devoted to Blahnik’s most powerful relationships and inspirations—including Marie Antoinette, Diana Vreeland, Cecil Beaton, Spanish and Italian film, the works of Goya and Velázquez and the Prado Museum—this book is a personal look into the man behind the shoes. Beautiful photography and thoughtful essays and conversations by fashion writers, curators, and colleagues give readers a unique opportunity to access Blahnik’s vivid and creative world.

The pearl necklace is an iconic classic, which has offered an irresistible invitation to subversive reinterpretation through the centuries. Renaissance queens, maharajas, First Ladies, and starlets from the Golden Age of Hollywood to the present have all made the pearl necklace part of their wardrobes, each wearing it after the fashion of the times or their own fancy. In The Pearl Necklace, Assouline and Mikimoto explore the legacy of these lustrous strands through fine art and fashion in a luxurious volume that reminds us why the pearl necklace has long been the ultimate object of fascination and fantasy.

Dedicado à nova coleção de objetos de alta joalheria e preciosos criada pela Cartier, este livro celebra a vocação da casa: sublimar as pedras e revelar sua personalidade através de peças únicas. Cada jóia impele o design a seguir seu próprio ritmo, e o jogo de linhas e materiais preciosos se harmonizam com seu ritmo. Cadência ou ondulação, staccato ou fluidez, frenesi ou tranquilidade, as novas criações de Cartier transcrevem um universo duplo de força e graça.

É uma coleção rica em cores, temas e evocações, onde a excelência se manifesta em cada peça - do cintilar dos diamantes ao encanto da esmeralda, composições geometricamente estruturadas ao bestiário natural.

Publicado para coincidir com o trigésimo aniversário da Guess, este volume traça a notável jornada da grife, combinando arte e o poder da sensualidade. Conhecida por suas sensuais campanhas publicitárias e roupas que se encaixam tanto no corpo quanto na imaginação, a Guess navegou nos últimos trinta anos como uma empresa visionária líder fundada na crença de que pequenos milagres podem se transformar em sucesso infinito. A Guess cresceu de um único jeans Marilyn de 3 zip lançado em 1981 para uma marca que abrange o mundo. Sob o olhar cuidadoso de Paul Marciano, CEO e diretor criativo, e Maurice Marciano, presidente do conselho, Guess continua a criar coleções e acessórios que convidam o corpo e a alma a voar. a Guess representa o compromisso ilimitado com os ideais criativos. Este livro explora as garotas sensuais da Guess, os designs inovadores e imagens ousadas surpreendentes que definem a experiência da Guess e continuam a tomar o pulso do batimento cardíaco da moda.

Seja a jaqueta azul selvagem de Beyoncé, Rihanna em um vestido do Pato Donald ou a rainha da roupa Lady Gaga em uma jaqueta com bonecos de Kermit the Frog costurados, todos eles usaram suas criações e as tornaram famosas. Jean-Charles de Castelbajac é um designer que sabe como vestir mulheres com coragem e criatividade. E por seus gostos pouco ortodoxos, ele foi apelidado de "rei dos não convencionais". Depois de desenvolver uma coleção para a casa de moda de sua mãe em 1968, ele criou sua própria marca em 1978. Desde então, lançou inúmeras coleções de sucesso e estabeleceu parcerias com as pessoas mais improváveis. Quer se trate de roupas para o Papa, roupas para o filme de Woody Allen, Annie Hall, ou roupas para séries de TV como Charlie's Angels e Sex and the City - há décadas, de Castelbajac é pioneira em estilo e moda. Melhor ainda, ele sempre conseguiu fundir moda com arte, como evidenciado por suas parcerias com Keith Haring e Jean-Michel Basquiat. Dê uma olhada nos bastidores desta lenda da moda e saiba como esse artista começou e sua história contínua de sucesso

A vida de Grace Kelly pode ter se transformado da de uma estrela de Hollywood em Princesa do Mônaco, mas seu status como ícone de estilo permaneceu constante ao longo de sua vida. Talvez não haja registro melhor disso do que o seu relacionamento próximo de trinta anos com a ilustre casa da Dior.
Publicado por ocasião da exposição de 2019 no Museu Christian Dior em Granville, França, este sofisticado volume ilustrado celebra a estreita colaboração entre Grace Kelly e os diretores artísticos da Dior ao longo dos anos, desde Christian Dior até o apoio de Yves Saint Laurent , e sua estreita amizade com Marc Bohan. Uma visão geral aprofundada desta exposição especial, este novo título explora a evolução da relação entre os designers da Dior e sua musa através de informações de especialistas sobre a realeza de Dior e Mônaco - incluindo uma entrevista íntima com o costureiro e amigo íntimo favorito da princesa Grace, Marc Bohan- e belas imagens dos arquivos da Dior, além de uma sessão de fotos exclusiva em Mônaco. Os leitores amantes da moda ficarão encantados em redescobrir a elegância clássica do guarda-roupa de Grace Kelly através dos belos desenhos criados para ela pela Dior.