Acessórios e Joias

Lançada em Paris em 2005, a Messika é uma marca jovem de diamantes, apoiada por uma antiga expertise. Filha do renomado comerciante de diamantes Andre Messika, a inovadora designer de joias Valerie Messika tem sido uma força criativa na criação de um novo idioma para as joias de diamantes, uma das primeiras a expandir suas fronteiras em direção a um visual mais jovem e nervoso. Delicadas, mas fortes, confiantes e femininas, os designs de Messika misturam a nobreza requintada do diamante com influências tribais, punk e étnicas, para uma luxuosa e moderna moda de glamour casual.

O primeiro livro do gênero: uma visão deslumbrante da arte negligenciada da joalheria masculina, um requisito cada vez mais popular do homem bem vestido.

Com sua longa e fascinante história, a joalheria masculina contém inúmeras histórias - por trás de cada pedacinho, muitas vezes, há uma narrativa complexa de patrocínio e habilidade.

O aficcionado por estilos masculinos, James Sherwood, baseia-se em seu conhecimento de estilo e no conhecimento da indústria para contar a história da relação dos homens com as joias. Ele apresenta os artesãos contemporâneos que mantêm a prática viva e perfis e ilustra obras de joalheiros importantes, incluindo Tiffany & Co. e Cartier. Centenas de fotografias requintadas, muitas delas especialmente encomendadas, de anéis, abotoaduras, pulseiras e muito mais, demonstram mudanças nas modas e desenvolvem atitudes em relação à joalheria masculina ao longo dos séculos. Sherwood traz peças de grandes artesãos e patronos que lhes deram vida através de textos vívidos e retratos contemporâneos e de arquivo.

Este suntuoso guia para a elegância da indumentária coloca as jóias masculinas em seus contextos históricos e culturais adequados, oferecendo um recurso inesperado para joalheiros e uma fonte de inspiração para quem usa, dá presentes ou simplesmente admira jóias masculinas.

C. 400 ilustrações, com 300 cores

O fino joalheiro Chaumet, fundado em 1780, é uma das joias da coroa da Place Vendôme. Após o lançamento de um primeiro conjunto slipcase de volumes Mémoire, Assouline introduz um segundo conjunto sobre os temas de Fêtes, Artes e Fotografia, visto através das lentes de mais de dois séculos de história e a evolução das criações artísticas de Chaumet.

Fotografia: Chaumet manteve registros meticulosos de suas criações, e no final de 1800, Joseph Chaumet estabeleceu um estúdio fotográfico interno para imortalizar cada jóia. De placas de vidro de grande formato a digitais de ponta, a história da fotografia é refletida nos extensos arquivos da casa.

Artes: Um ateliê de alta joalheria é semelhante a uma sinfonia, uma bela escultura ou um poema épico, e os sucessivos maestros e virtuosos artesãos do ateliê de Chaumet compuseram sinfonias de joias artísticas para expressar novas emoções através de estilos, temas e cores inovadores.

Fêtes: De banquetes imperiais a madrugadas em boates da moda para esbanjar fantasias, o espírito parisiense de joie de vivre inspira arte consumada, e a última coleção da casa, Chaumet est une fête, evoca esses momentos de cultura e música que marcaram as vidas de seus clientes ilustres e para o qual eles se enfeitaram com jóias extraordinárias.

Fine Jewelry Couture apresenta o trabalho de mais de 35 dos designers de jóias mais excitantes trabalhando em todo o mundo hoje. Sejam praticantes promissores ou nomes estabelecidos, esses artistas estão criando joias finas de alto padrão, demonstrando habilidade e individualidade prodigiosas. Na construção de suas peças, podem ser usadas pedras preciosas de valor inestimável, assim como pedras semipreciosas e materiais não preciosos como presas de mamute e penas de pássaros. Este é o primeiro livro a celebrar este crescente segmento da indústria de joalharia: peças de luxo de alta qualidade, com abordagens experimentais, artesanato requintado e extraordinária atenção aos detalhes. Estas são as novas heranças contemporâneas.

Dos oxfords de Ashley Pichard e Nicholas Kirkwood, às sandálias elegantes mas picantes do Aquazzura e aos saltos formidáveis do Chelsea Paris como arte de vestir, o Shoe: Contemporary Footwear da Inspiring Designers apresenta trinta designers de sapatos do Brasil, França, Itália, Polônia, Rússia, o Reino Unido e os Estados Unidos, tão únicos quanto suas criações.

Cada perfil apresenta uma biografia que destaca as práticas de trabalho do designer e as principais fontes de inspiração. As ilustrações incluem retratos dos designers, fotos de estúdio de pranchas de mood, esboços, amostras, amostras iniciais e acessórios de coordenação, e imagens coloridas de desenhos acabados gloriosos.

Completo com uma introdução e notas dos sites e blogs dos designers, o Shoe é o recurso perfeitamente curado para descobrir alguns dos originais de estilo mais inspiradores que trabalham atualmente no setor de calçados. 430 ilustrações, 400 cores.

Sapatos justapostos com objetos comuns que evocam por sua forma, cor ou textura tornam-se pares de grande elegância, espirituosos e incomuns, destacando a criatividade do design do calçado. Neste livro único, uma seleção das marcas italianas mais importantes transmite a essência do estilo “made in Italy”, com Prada, Tod, Fendi, Hogan, Salvatore Ferragamo, Fratelli Rossetti, Cesare Paciotti, Thierry Rabotin, Pollini e Ballin. entre as empresas italianas inspiradoras ilustradas no volume.
Os sapatos italianos sempre foram acessórios icônicos, símbolos de prestígio e uma garantia de qualidade nos mercados internacionais. O talento criativo das marcas italianas conseguiu transformar um simples acessório funcional em muito mais, criando verdadeiras obras de arte e objetos de estilo: os sapatos reinterpretam objetos do cotidiano e aumentam seu potencial estético.

As imagens esplêndidas são animadas com citações de ícones como Coco Chanel, David Bowie, Victoria Beckham e outros. "Dê a uma garota os sapatos certos e ela pode conquistar o mundo", afirmou Marilyn Monroe certa vez, enfatizando a grande importância desse objeto icônico na vida de todos e especialmente no das mulheres.

Inspirada pela arte e folclore chinês, a arte e a música ocidentais e o mundo natural, as peças únicas de Anna Hu a colocaram no topo do firmamento de joias em poucos anos. Este volume celebra a conclusão de seus primeiros 100 trabalhos, ou "Opus 1", como ela chama a coleção. Explorando a relação entre suas jóias e moda, bem como as notáveis jóias que inspiraram seu trabalho, este livro de grande formato foca nas peças em si, fotografadas primorosamente pelo mestre fotógrafo de joias David Behl. Alguns são tão intrincados quanto bordados chineses, outros tão etéreos quanto borboletas, e outros ainda são reinterpretações de jóias de obras intemporais de música e arte, da Sonata ao luar de Beethoven e do Turandot de Puccini aos Water Lilies de Monet.
Louvor pela Sinfonia das Jóias:
"Este livro detalha os primeiros 99 trabalhos de Hu - muitos inspirados em peças clássicas - com detalhes extraordinários." - Concessionária Plaincleveland.

For the Love of Bags é uma homenagem ao poder da bolsa: de ícones como o Kelly Bag, o primeiro item "must-have" de todos os tempos, até os populares rótulos de moda de Paris e as mais recentes estrelas do Instagram, este livro detalha a história "it" bag e decodifica as mensagens que as bolsas comunicam.

Em 2002, Simon “Woody” Wood estava sonhando com esquemas para obter tênis de graça. Duas semanas depois, ele era o orgulhoso dono do Sneaker Freaker e sua vida nunca mais foi a mesma.

Desde suas primeiras raízes como um fanzine estilo punk até as impressionantes operações on-line e impressas, a publicação ferozmente independente documentou todos os tênis collab, custom, edição limitada, retro-reedição, Quickstrike, Hyperstrike e Tier Zero lançados nos últimos 15 anos. anos.

A premissa original de Woody de que o Sneaker Freaker seria “engraçado e sério, significativo e sem sentido ao mesmo tempo” certamente foi justificada no The Ultimate Sneaker Book. Com mais de 650 páginas repletas de conhecimento interno e suas próprias observações irreverentes, o detalhe histórico insano e as minúcias de nível otaku são muito mais obsessivos.

Percorrendo 100 anos de história, cada capítulo pinta uma imagem divertida da evolução da indústria de tênis. Air Max, Força Aérea, Adi Dassler, Converse, Kanye, Dan Dapper, Dee Brown, Michael Jordan e Yeezy - juntamente com tesouros obscuros como Troop, Airwalk e Vision Street Wear - são todos exaustivamente documentados.

Esta é uma fonte definitiva de conhecimento. Este é… The Ultimate Sneaker Book!