Feminina

Uma seleção cativante de imagens dos principais fotógrafos do mundo, celebrando um dos rostos mais reconhecidos na moda e no cinema. Apelidada de “It Girl” por Yves Saint Laurent no início dos anos 70, Marisa Berenson é a estilista, fotógrafa, estilista e editora de moda moderna que inspira musas há mais de trinta anos. Nascida de linhagem nobre - e neta da ascensão meteórica da famosa estilista Elsa Schiaparelli-Berenson, começou formalmente aos dezesseis anos, levando a inúmeras capas e editoriais na Vogue, Harper's Bazaar e inúmeras outras revistas de moda e sociedade de ponta. Sua beleza atemporal e seu talento camaleão para a transformação logo a levaram ao cinema, onde conseguiu papéis principais nos filmes de época Cabaret, Death in Venice e a prodigiosa produção de Barry Lyndon, de Stanley Kubrick.
Esta coleção cativante de editoriais de moda, capas de revistas, fotos de filmes e fotos espontâneas foi capturada pelos principais fotógrafos e cineastas da época, incluindo Richard Avedon, Irving Penn, David Bailey, Hiro, Helmut Newton, Henry Clarke, Norman Parkinson, Robert Mapplethorpe e Steven Meisel, entre muitos outros. Este volume pródigo, porém íntimo, detalha uma biografia visual de Berenson e demonstra a resiliência duradoura que continua a torná-la uma imagem fascinante e lendária.

Um dos designers mais distintos e influentes da segunda metade do século XX, Yves Saint Laurent ocupa o seu lugar no panteão dos costureiros franceses, ao lado de Coco Chanel, Christian Dior e Jeanne Lanvin. Yves Saint Laurent, a primeira retrospectiva abrangente do trabalho da sua vida, vai acompanhar uma exposição de cerca de 250 peças da colecção da Fundação Pierre Bergé-Yves Saint Laurent no Petit Palais em Paris.

Desde seus primeiros dias trabalhando com Dior e liderando a House of Dior após a morte de seu mentor, até a inauguração de seu primeiro prêt, uma loja de porteiros na Rive Gauche e a estreia do smoking Le Smoking, nas musas que ele adorava, Loulou de la Falaise e Catherine Deneuve entre eles, este volume revela a amplitude e o alcance de toda a carreira do designer. Com um prefácio de Pierre Bergé, o autor Faride Chenoune explora as fontes de inspiração que impulsionaram a inovação contínua de Saint Laurent, com base na pintura, escultura, teatro, ópera, literatura e cinema.

O que sabemos sobre René Lacoste? Que ele era uma lenda do tênis francês, o fundador da marca Lacoste e um notável inventor? Lacoste (1904-1996) foi um jogador elegante com um senso de fair play, um designer exigente que revolucionou o vestuário esportivo e um engenheiro apaixonado que inventou a primeira raquete de tênis de aço tubular. Do campo de ténis ao campo de golfe, acompanhado por membros da família ou amigos ao longo do caminho, o homem chamado "o Alligator" era um visionário determinado, com um olho para autenticidade e detalhes. René Lacoste continua até hoje um ícone da moda intemporal, mas notavelmente contemporâneo. Publicado para celebrar o 85º aniversário da marca Lacoste, este trabalho ricamente ilustrado inclui uma riqueza de fotografias e documentos de arquivo, alguns publicados aqui pela primeira vez, e desenhos originais do ilustrador francês Floc'h.

Sketch Your Style é um caderno de desenho totalmente interativo para quem gosta de moda e adora rabiscar, desenhar e desenhar. Dentro, você encontrará instruções passo a passo para desenhar e personalizar figuras e mais de 50 exercícios e prompts inspiradores que ajudarão você a dar vida à sua visão criativa. De períodos de exploração na história da moda e tendências divertidas ao trabalho de designers influentes, cada exercício é introduzido com visuais animados e seguido por páginas onde você pode experimentar suas próprias idéias. Algumas páginas estão em branco, enquanto outras têm modelos impressos, como figura croquis ou amostras de tecido, como guias.

Gabrielle `Coco 'Chanel é um ícone da moda e pode reivindicar ter inventado a aparência do século XX. No auge da Belle Époque, ela desnudou as mulheres de seus espartilhos e penas, balançou os cabelos, colocou-as em trajes de banho e as mandou sair para se bronzear ao sol. Ela apresentou o vestidinho preto; Calças para mulheres; bijuterias; o terno requintadamente confortável que se tornou sua marca registrada. No início dos anos 20, a Chanel produziu o primeiro perfume de alta costura - número 5 -, apresentando-o no famoso jarro de corte quadrado que, inspirado em Picasso e no cubismo, tornou-se o símbolo do estilo Art Déco. O No. 5 continua a ser o perfume mais popular já criado, tornando a Chanel rica além da crença e fornecendo a base de um império mundial. Chanel sabia instintivamente que o caminho para o sucesso estava em ser absolutamente um com seu próprio tempo. E que horas! A era de Picasso, Diaghilev, Stravinsky, Cocteau, Jean Renoir e Visconti - todos os quais "Coco" conhecia e colaborava, mesmo quando ela combinava com suas inovações modernistas libertando as mulheres da prisão da moda do século 19 e criando uma nova forma. conceito de elegância. Chanel foi em todos os lugares e conheceu todos e, como este volume sumptuosamente ilustrado mostra claramente, sua vida e realização - até mesmo seu fracasso crônico no amor - constituem uma das grandes histórias da era moderna. Sua vida é eminentemente adequada ao tratamento visual luxuoso deste belo volume, que apresenta mais de 400 ilustrações de uma coleção extraordinária acumulada ao longo dos anos por Edmonde Charles-Roux, biógrafo oficial de Chanel e amigo íntimo. Um escritor autoritário e experiente, Charles-Roux usou pesquisas meticulosas e relatos vívidos de testemunhas oculares para definir as imagens em seu contexto de tempo e lugar. Ela faz Chanel viver novamente!

Um toque de seda, de renda delicada, de cetim sedutor. É de materiais como estes que se fazem os sonhos. Quer seja irresistivelmente sensual ou romântico, a Dessous leva-o numa viagem pecaminosa ao mundo da lingerie.

Este livro requintado leva o leitor a uma viagem caleidoscópica através da história da maquiagem, estilo e cor na reverenciada casa de moda da Dior. Uma requintada ode à cor, este livro apresenta a história dos cosméticos Dior colocados dentro de contextos de moda e arte. Dior em doze capítulos [Branco, Prata, Nude, Rosa, Vermelho, Roxo, Azul, Verde, Amarelo, Dourado, Cinza e Preto] Dior: A Arte da Cor mostra não apenas os cosméticos às vezes glamourosos, às vezes naturais, mas também os estética da cor, que foi a fonte de inspiração para muitas das criações da Dior. A evolução da cor através das eras é apresentada com obras icônicas de renomados artistas e campanhas publicitárias de maquiagem da Dior - incluindo criações de alguns dos grandes nomes do setor, como Serge Lutens, Tyen e o atual chefe de maquiagem da Dior, Peter Philips— capturado por mestres fotógrafos como Irving Penn, Guy Bourdin e Richard Burbridge. Com um texto altamente envolvente e imagens nunca antes vistas, este é um livro que nenhum estudante de moda ou arte deve ter.

Escrito por Pamela Golbin, Contribuição de Valentino
O nome Valentino é sinônimo de alta moda há quase cinquenta anos. Com sede em Roma, Valentino é apenas uma das duas casas de alta-costura reconhecidas pelo governo francês fora de Paris. Seus designs requintados são cobiçados e usados ??pela jovem Hollywood e pela alta sociedade em todo o mundo. Por ocasião da sua última colecção de alta-costura, apresentada em Paris na Primavera de 2008, este livro de referência celebra os quarenta e cinco anos da notável carreira de Valentino. Publicado em associação com uma exposição de prestígio no famoso departamento de figurinos do Museé des Arts Decoratifs em Paris, este volume centra-se nas criações de alta costura de Valentino, destacando as mais importantes e icónicas criações do seu meio século na moda através de temas recorrentes no trabalho de Valentino - variações sobre as idéias de volume, linha e textura, bem como motivos como geometria, pregas e flores - através de novas fotografias, esboços, amostras de tecidos e comentários sobre os vestidos do próprio Valentino. Além disso, a fotografia sem precedentes de François Halard sobre as últimas adaptações de Valentino e nos bastidores do seu desfile revela o mundo privado de Valentino pela primeira vez. "Valentino On Valentino", um capítulo de relatos em primeira pessoa dos designs destes vestidos icónicos, juntamente com os comentários de Valentino sobre a sua moda, tornarão esta publicação única no estudo de Valentino como um ícone cultural e artístico.

Uma fascinante viagem ao mundo da alta costura da Chanel, capturada por um dos fotógrafos mais aclamados da moda.

Em sessões exclusivas com a casa de Chanel, a fotógrafa Cathleen Naundorf ganhou acesso raro às suas coleções de alta costura - que envolvem milhares de horas de trabalho manual, artesanato e embelezamento. O resultado: um livro de fotografias etéreas e cinemáticas de vestidos contra panos de fundo teatrais que capturam o requinte dos conjuntos e o fascínio mágico da alta-costura. É disso que os sonhos da indumentária são feitos.

Por mais de duas décadas, Naundorf usou suas habilidades fotográficas para homenagear a estética da alta costura. Combinando suas experiências em viagens, arte e fotojornalismo, Naundorf organiza detalhadamente cada detalhe de suas imagens usando storyboards e pesquisa extensivamente a iluminação de cada imagem. Capturada com câmeras analógicas de grande formato, cada fotografia é uma visão singular que sugere romance, surrealismo, exotismo e, acima de tudo, fantasia.