Feminina

O segundo volume dos retratos sublimes do lendário fotógrafo Patrick Demarchelier, com os icônicos looks de alta costura da Dior, de Christian Dior a Raf Simons. Desde o momento em que Christian Dior lançou sua famosa coleção "New Look" em Paris, em 12 de fevereiro de 1947, a moda feminina mudou para sempre. Ainda um dos nomes mais reverenciados da moda, a Dior é hoje conhecida por seus vestidos de alta costura exclusivos. Este volume deslumbrante continua a homenagem prestada pelo famoso fotógrafo Patrick Demarchelier a uma das casas de moda mais importantes e influentes do mundo. Trabalhando em estreita colaboração com a Casa da Dior, Demarchelier mostra os vestidos extraordinários feitos nos ateliês da Dior de 1947 até hoje. Além dos vestidos desenhados pelo próprio Dior, as criações dos designers que o sucederam mostram a continuidade do rico patrimônio da casa até a absoluta modernidade dos designs de Raf Simons. Sumptuosamente ilustrado e bem desenhado, este livro - obrigatório para todas as bibliotecas de moda - imortaliza o arquétipo do glamour da alta costura.

A moda é frequentemente vista como uma indústria de personalidades excêntricas e talentos únicos e excepcionais, mas são os colaboradores, e não os indivíduos, que sustentam a indústria e inspiram este livro. Este elegante volume, compilado por Lou Stoppard, editor geral do SHOWstudio de Londres, investiga os mundos dos bastidores das parcerias mais intrigantes da indústria da moda para explorar o que exatamente faz desses pares duplas mágicas. Apresentando dezoito conversas esclarecedoras lideradas por Stoppard, Fashion Together: Os Duos Mais Extraordinários da Moda sobre a Arte da Colaboração revela os segredos por trás dos principais luminares da moda, como Vivienne Westwood e Andreas Kronthaler, Marc Jacobs e Katie Grand, Inez van Lamsweerde e Vinoodh Matadin, Rick Owens e Michèle Lamy, e Stephen Jones e Thom Browne. Fotografias e esboços nunca vistos, anotações manuscritas e editoriais de moda mostram o trabalho mais memorável de cada dupla. Profundas, divertidas e provocativas, as conversas vão desde inspirações infantis até detalhes minuciosos da indústria, passando por conselhos sobre como obter sucesso nos negócios da moda hoje.
 
Os nomes apresentados são: Marc Jacobs e Katie Grand, Rick Owens e Michèle Lamy, Nick Knight e Daphne Guinness, Riccardo Tisci e Mariacarla Boscono, Jonathan Anderson e Benjamin Bruno, Shaun Leane em Alexander McQueen. Kim Jones e Alister Mackie, Viktor Horsting e Rolf Snoeren, Jack McCollough e Lazaro Hernandez, Inez van Lamsweerde e Vinoodh Matadin, Carol Lim e Humberto Leon, Gareth Pugh e Ruth Hogben, Philip Treacy em Isabella Blow, Mert Alas e Marcus Piggott, Thom Browne e Stephen Jones, Katie Hillier e Luella Bartley, Iris Van Herpen e Philip Beesley, Vivienne Westwood e Andreas Kronthaler.

O que sabemos sobre René Lacoste? Que ele era uma lenda do tênis francês, o fundador da marca Lacoste e um notável inventor? Lacoste (1904-1996) foi um jogador elegante com um senso de fair play, um designer exigente que revolucionou o vestuário esportivo e um engenheiro apaixonado que inventou a primeira raquete de tênis de aço tubular. Do campo de ténis ao campo de golfe, acompanhado por membros da família ou amigos ao longo do caminho, o homem chamado "o Alligator" era um visionário determinado, com um olho para autenticidade e detalhes. René Lacoste continua até hoje um ícone da moda intemporal, mas notavelmente contemporâneo. Publicado para celebrar o 85º aniversário da marca Lacoste, este trabalho ricamente ilustrado inclui uma riqueza de fotografias e documentos de arquivo, alguns publicados aqui pela primeira vez, e desenhos originais do ilustrador francês Floc'h.

Sketch Your Style é um caderno de desenho totalmente interativo para quem gosta de moda e adora rabiscar, desenhar e desenhar. Dentro, você encontrará instruções passo a passo para desenhar e personalizar figuras e mais de 50 exercícios e prompts inspiradores que ajudarão você a dar vida à sua visão criativa. De períodos de exploração na história da moda e tendências divertidas ao trabalho de designers influentes, cada exercício é introduzido com visuais animados e seguido por páginas onde você pode experimentar suas próprias idéias. Algumas páginas estão em branco, enquanto outras têm modelos impressos, como figura croquis ou amostras de tecido, como guias.

Patti Hansen: A Portrait dá à carreira da supermodelo Patti Hansen, curta mas incrivelmente influente, uma séria atenção crítica pela primeira vez, após sua transformação de uma modelo adolescente na capa de Glamour para seu reinado como uma força dominante nas páginas da Vogue e em 12 covers . Este livro de luxo cataloga a era da moda e da cultura dos anos 1970, documentando como Hansen serviu como musa a uma coleção de novos fotógrafos, incluindo Arthur Elgort e Patrick Demarchelier, enquanto faziam influentes imagens editoriais com fotógrafos já bem estabelecidos, como Helmut Newton. Um prefácio de Karlie Kloss e ensaios contribuintes discutem o impacto cultural de Hansen e avaliam sua influência, analisando as novas normas e ideologias culturais que permitiram que os modelos fossem vistos como fortes, independentes e sexualmente capacitados. Com uma nova visão sobre a vida privada de Hansen e imagens lindas e exclusivas, Patti Hansen: A Portrait é uma homenagem abrangente a uma modelo e década amada por fãs de moda e profissionais da indústria.

Gabrielle `Coco 'Chanel é um ícone da moda e pode reivindicar ter inventado a aparência do século XX. No auge da Belle Époque, ela desnudou as mulheres de seus espartilhos e penas, balançou os cabelos, colocou-as em trajes de banho e as mandou sair para se bronzear ao sol. Ela apresentou o vestidinho preto; Calças para mulheres; bijuterias; o terno requintadamente confortável que se tornou sua marca registrada. No início dos anos 20, a Chanel produziu o primeiro perfume de alta costura - número 5 -, apresentando-o no famoso jarro de corte quadrado que, inspirado em Picasso e no cubismo, tornou-se o símbolo do estilo Art Déco. O No. 5 continua a ser o perfume mais popular já criado, tornando a Chanel rica além da crença e fornecendo a base de um império mundial. Chanel sabia instintivamente que o caminho para o sucesso estava em ser absolutamente um com seu próprio tempo. E que horas! A era de Picasso, Diaghilev, Stravinsky, Cocteau, Jean Renoir e Visconti - todos os quais "Coco" conhecia e colaborava, mesmo quando ela combinava com suas inovações modernistas libertando as mulheres da prisão da moda do século 19 e criando uma nova forma. conceito de elegância. Chanel foi em todos os lugares e conheceu todos e, como este volume sumptuosamente ilustrado mostra claramente, sua vida e realização - até mesmo seu fracasso crônico no amor - constituem uma das grandes histórias da era moderna. Sua vida é eminentemente adequada ao tratamento visual luxuoso deste belo volume, que apresenta mais de 400 ilustrações de uma coleção extraordinária acumulada ao longo dos anos por Edmonde Charles-Roux, biógrafo oficial de Chanel e amigo íntimo. Um escritor autoritário e experiente, Charles-Roux usou pesquisas meticulosas e relatos vívidos de testemunhas oculares para definir as imagens em seu contexto de tempo e lugar. Ela faz Chanel viver novamente!

Celebrando a sensibilidade única da moda de jovens mulheres destemidas e o espírito do poder feminino. Uma geração de meninas cresceu com o trabalho de Valerie Phillips preso em suas paredes do quarto. O confesso Peter Pan é famoso por captar a essência da juventude feminina - garotas que destemidamente desvendam suas peculiaridades individuais diante da câmera, com muita faísca e coisas imprevisíveis em suas cabeças.

Neste volume pessoalmente curado, Phillips selecionou seu melhor trabalho em sua edição limitada, livros auto-publicados, bem como imagens de editoriais, publicidade e álbuns de música, com It Girls, como Sienna Miller, Daisy Lowe e Florence Welch . Another Girl Another Planet dá uma visão pessoal e instintiva da experiência da menina, com retratos honestos de mulheres jovens capturadas desinibidas em seus universos únicos. Essas imagens celebram a exploração do estilo pessoal, o espírito feminino, a beleza encontrada na idiossincrasia e a ferocidade que vem do estranho, louco e legal dia-a-dia de ser uma garota.

Este volume fortalecedor é certo para inspirar o espírito de senso sonhador, temperamental e não filtrado do poder feminino nos leitores. Será um item de colecionador precioso e servirá como guia de estilo indispensável e inspirador para mulheres jovens.

Um toque de seda, de renda delicada, de cetim sedutor. É de materiais como estes que se fazem os sonhos. Quer seja irresistivelmente sensual ou romântico, a Dessous leva-o numa viagem pecaminosa ao mundo da lingerie.

Este livro requintado leva o leitor a uma viagem caleidoscópica através da história da maquiagem, estilo e cor na reverenciada casa de moda da Dior. Uma requintada ode à cor, este livro apresenta a história dos cosméticos Dior colocados dentro de contextos de moda e arte. Dior em doze capítulos [Branco, Prata, Nude, Rosa, Vermelho, Roxo, Azul, Verde, Amarelo, Dourado, Cinza e Preto] Dior: A Arte da Cor mostra não apenas os cosméticos às vezes glamourosos, às vezes naturais, mas também os estética da cor, que foi a fonte de inspiração para muitas das criações da Dior. A evolução da cor através das eras é apresentada com obras icônicas de renomados artistas e campanhas publicitárias de maquiagem da Dior - incluindo criações de alguns dos grandes nomes do setor, como Serge Lutens, Tyen e o atual chefe de maquiagem da Dior, Peter Philips— capturado por mestres fotógrafos como Irving Penn, Guy Bourdin e Richard Burbridge. Com um texto altamente envolvente e imagens nunca antes vistas, este é um livro que nenhum estudante de moda ou arte deve ter.