Moda

• Um volume lindamente construído que se presta ao voyeurismo relojoeiro visual íntimo; testemunhe o artesanato, o design e o luxo de alguns dos relógios de pulso mais exclusivos do mundo

 • Segunda edição ampliada e atualizada

 Mais do que um acessório de moda ou um meio de indicar as horas, o relógio de pulso tornou-se uma declaração de identidade; político ou celebridade, cientista ou esportista, o que você escolhe usar no pulso diz muito sobre quem você é. Os relógios mais caros do mundo apresentam alguns dos relógios modernos mais extravagantes, intrincados, colecionáveis, decadentes ou simplesmente interessantes que estão no topo da faixa de preços. Começando com um preço limite de cerca de US$ 200.000, é uma viagem pela última década de relógios cujos valores dispararam incrivelmente para preços de US$ 5 milhões de dólares ou mais. Além disso, há uma seleção de relógios notáveis ??que renderam preços extremamente elevados em leilão - muitos dos quais são historicamente relevantes. Uma coleção impressionante que é informativa e divertida; com descrições detalhadas de relógios e artigos individuais que desconstroem de forma útil a etiqueta de preço com uma explicação da relevância do artesanato e da complexidade do design, bem como a importância da exclusividade, prestígio e colecionabilidade. Prepare-se para ficar impressionado com uma visão grandiosa de alguns itens relativamente pequenos que conquistam não apenas preços elevados, mas também elogios e respeito, em todas as áreas de uma sociedade global fascinada pelo uso de acessórios para criar identidade. Esta é a segunda edição ampliada e atualizada

Inspirado na destemida e fabulosa mulher Carolina Herrera, Wes Gordon faz parceria com Elizaveta Porodina em imagens pictóricas que mesclam cores ousadas e beleza atemporal em um estilo cinematográfico.

A sofisticação e a feminilidade moderna da casa de moda de luxo americana Carolina Herrera são capturadas neste volume evocativo e em tons vivos fotografado por Elizaveta Porodina. Uma série colaborativa de imagens, cujo primeiro capítulo foi criado em 2020 através do Zoom, apresenta o estilo pictórico e atemporal característico de Porodina - um efeito alcançado por meio de técnicas e equipamentos de iluminação complexos - capturando as coleções em evolução da marca projetadas pelo Diretor Criativo Wes Gordon em um sonho. , luz sobrenatural. 

Inspirado na dança, no movimento e na assinatura Herrera de cores ousadas, este volume hipnotizante é inundado com fotografias de modelos e dançarinos em movimento para refletir a energia vibrante e o otimismo das roupas, organizadas de acordo com a roda croma em vez de cronologicamente. Belezas etéreas, incluindo a cantora e atriz Dove Cameron, as dançarinas Wendy Wheelan e Misa Kuranaga e as modelos Maggie Maurer e Mao Xing Xing, usam vestidos de baile arrebatadores, cores ousadas e saturadas e silhuetas dramáticas em dez coleções desenhadas por Wes Gordon nos últimos quatro anos. capturando o universo fantástico da Beleza que é Carolina Herrera.

Um olhar privilegiado sobre a abordagem única da visionária designer de joias Francesca Amfitheatrof na criação de coleções de alta joalheria para a Louis Vuitton.
Trabalhando no coração de Paris, Francesca Amfitheatrof traz uma nova perspectiva à antiga arte do design de joias, traduzindo seu amor pela moda nas coleções de joias que cria para a Louis Vuitton. Ela aborda cada coleção seguindo um tema, como um contador de histórias abordaria um romance, mas escrito nos materiais mais antigos do nosso planeta – diamantes e ouro.

Este livro é uma visão fascinante de quatro coleções de joias extraordinárias, explorando o processo alquímico do designer, desde as matérias-primas e a inspiração até as joias polidas. Com estilo de diário e apresentando esboços exclusivos, guaches, colagens e fotografias pessoais, o livro destaca como Amfitheatrof e Louis Vuitton deram ao antigo ofício de fabricação de joias uma abordagem moderna. O livro também revela como a jornada pessoal de Amfitheatrof e sua criatividade combinam perfeitamente com o espírito pioneiro e visionário da Louis Vuitton, uma casa com raízes em malas e viagens. Amfitheatrof, trabalhando em conjunto com o renomado diretor de arte Fabien Baron, criou um volume impressionante e altamente pessoal que reflete lindamente sua arte singular, dentro de um pacote exclusivo e luxuoso que apresenta fecho de fita e inserções de pergaminho.

Louis Cartier (1875-1942), neto do fundador da Cartier, Louis-François, foi um apaixonado colecionador e patrono das artes. Ele ficou particularmente fascinado pelas artes islâmicas, especialmente pelas artes dos livros persas: suas formas geométricas, combinações de cores e motivos são aparentes nas joias Cartier até hoje. O irmão mais novo de Louis, Jacques - um especialista em pedras preciosas - viajou para a Índia e para o Golfo Pérsico em 1911 e 1912 para vivenciar a cultura e trazer para casa os tesouros do Oriente Médio: pérolas naturais. Este foi o momento crucial em que o diálogo entre estes dois mundos se abriu, culminando numa bela relação que dura há décadas.

De cronômetros e alarmes a relógios mundiais e funções de calendário, a turbilhões que contrariam os efeitos da gravidade, essas chamadas complicações têm sido a coroação da glória da alta relojoaria durante séculos. The Watch Book - More than Time é um compêndio ilustrado de relojoaria que explora esses elementos mais intrincados da arte do relojoeiro através da cronometragem, da astronomia e da impressionante. Este volume é uma adição única e impressionante ao mercado de livros e uma generosa homenagem ao domínio da relojoaria. Texto em inglês e alemão.

O preto, a cor mais poderosa e avassaladora, é o símbolo da Dolce&Gabbana e encapsula sentimentos opostos que atraem: sensualidade e rigor, tragédia e amor.

This catalog is not a nostalgic journey through the past; rather, it seeks to highlight the way in which Cartier’s heritage serves as an inspiration to new generations of designers across the world, and how those repertoires take on a new spirit upon being reinvented by a new generation responsible for continuing, developing, renewing, and keeping alive the fashion house’s great legacy.

Five thematic units—The Early Days and the Birth of a Style, Universal Curiosity, Jeanne Toussaint’s Taste, Wearing Beauty and Measuring Time, and María Félix and Icons of Elegance—present close to 180 pieces from the Cartier Collection as well as institutional and private collections. In this way, the exhibition catalog allows us to understand the house’s history, and the development of its unique language and style, its savoir faire, and the evolution thereof.

 O século XX viu a moda evoluir de um salão de beleza parisiense exclusivo, destinado à elite rica, para uma indústria global que emprega milhões de pessoas, com novas tendências introduzidas nas lojas antes mesmo de o último modelo sair da passarela.

Ao longo do caminho, as silhuetas características de cada época evoluíram de forma irreconhecível. Para as mulheres, as crinolinas da House of Worth deram lugar aos vestidos de corte enviesado de Vionnet, o New Look da Dior ao Chelsea Look de Quant, o terno branco de Halston aos jeans de cintura baixa de Frankie B.. Na moda masculina, os ternos prontos sinalizaram o fim da alfaiataria sob medida, muito antes de as camisas havaianas ou os jeans skinny entrarem no jogo.

20th-Century Fashion oferece uma retrospectiva dos últimos cem anos de estilo por meio de 400 anúncios de moda da coleção Jim Heimann. As imagens traçam não apenas as tendências em mudança, mas também a evolução do seu marketing e público, à medida que a moda foi adotada na cultura popular e no mercado de massa, década após década. Uma introdução detalhada e uma linha do tempo ilustrada detalham os criadores de estilo e criadores de tendências e como eventos históricos, casas de design, varejistas, filmes, revistas e celebridades moldaram a maneira como nos vestimos — naquela época e agora.

Sobre a série

De Carrie Bradshaw a Grace Jones, e de Nicki Minaj a Blair Waldorf, Nova York é a capital mundial da moda 'it girl'.

Lar do estilo de rua descontraído e do luxo do MET Gala, Nova York conquistou sua reputação como uma das capitais mais elegantes do mundo. Do visual eclético do Brooklyn à elegância chique de Manhattan, é uma cidade que vibra com estilo. Esta edição da bela série Little Books of City Style explorará a história da moda da cidade que nunca dorme, fornecendo um guia primorosamente ilustrado para se vestir como um nativo nova-iorquino.