Lançamentos

Box Cabala (4 livros)

A arte da manutenção da carroça

A arte do tratamento da cura

A arte de preservação da alegria

A arte de apropriação do sexo

Solidão e Companhia.

A vida de Gabriel Garcia Marquez.

A arte da joalheria fina faz parte do DNA de Silvia Furmanovich. Nascida no Brasil em uma família de ourives, ela é uma joalheria visionária que supera os limites do adorno por meio de combinações não convencionais de pedras preciosas, materiais naturais e artesanato tradicional. Com olhos de artista e coração de explorador, Furmanovich viaja pelo mundo em busca de inspiração e traduz suas descobertas em peças que evocam sua fonte e transmitem um senso de estilo único de uma só vez. Experimentar seu trabalho é ser transportado através do tempo e do espaço - da floresta amazônica aos ateliês da Itália renascentista e às extravagantes cortes do Império Mughal. Profundamente inspirada pelo mundo natural e pela história da ornamentação, a abordagem singular de Furmanovich ao design de joias finas deslumbrou os conhecedores por anos, e suas criações únicas foram homenageadas com prêmios e procuradas por colecionadores exigentes em todo o mundo.

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Móveis de rattan evocam o glamour e a elegância descontraída de casas de praia exóticas, bem como a beleza informal de jardins repletos de plantas e varandas ensolaradas.

Fascinada por muito tempo com a versatilidade do rattan, a designer Lulu Lytle examina o apelo duradouro desta palmeira tropical sustentável em RATTAN: UM MUNDO DE ELEGÂNCIA E ENCANTO. O primeiro livro em décadas a examinar a história e habilidade de móveis de vime, este livro perspicaz mostra o apelo do vime por meio de imagens de arquivos de belos interiores, incluindo o jardim de inverno de Madeleine Castaing em Paris, a casa de praia californiana de Michael Taylor, o Titanic's Café Parisian e o Billy Baldwin projetou o salão de beleza do Sr. Kennedy na cidade de Nova York. Muitas personalidades do Rattan são exploradas por meio de sua inclusão em ambientes tão diversos como pinturas impressionistas, boates extravagantes e salas de estar contemporâneas reduzidas.

Um reflexo de sua beleza e longevidade inerentes, os móveis antigos de vime do século XIX são altamente colecionáveis, assim como as peças de vime criadas por gigantes do design moderno, como Josef Hoffmann para Thonet, Josef Frank para Svenskt Tenn, Jean-Michel Frank para Ecart, Renzo Mongiardino para Bonacina, Arne Jacobsen para Sika, Paul Frankl e Donald Deskey. As peças de rattan se tornaram icônicas e altamente valorizadas, incluindo o sofá Wrap de Hiroomi Tahara, a cadeira Primavera de Franca Helg e as muitas iterações da amada cadeira Peacock. A RATTAN também destaca alguns dos muitos formadores de opinião que adotaram o rattan - de Marella Agnelli, Babe Paley e Cecil Beaton aos principais designers de interiores, incluindo Jeffrey Bilhuber, Veere Grenney, Axel Vervoordt e Jacques Grange.

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https://princebooksreleases.com.br/releases/f/rattan---a-world-of-elegance-and-charm

Um exuberante autorretrato de Christian Louboutin e suas inúmeras inspirações, este volume é um vislumbre exclusivo da mente e da alma do homem por trás dos sapatos.

Talvez um dos designers de calçados de luxo mais influentes de nosso tempo, os sapatos de salto alto e solas vermelhas de laca de Christian Louboutin tornaram-se verdadeiros itens culturais e itens essenciais da moda.

Neste novo volume, o designer inimitável revela as influências por trás de seus sapatos, com base em seu conhecimento enciclopédico de objetos e obras de arte. Uma jornada em quase trinta anos de design e excelência de calçados, os leitores descobrem o universo criativo vívido de Louboutin - cheio de penas de pássaros amazônicos, bonecas Kachina, cruzes, máscaras, coroas e os sapatos que inspiraram. Um verdadeiro olhar para as referências do mestre, desenhos e esboços requintados de calçados justapostos com obras de arte de coleções de museus internacionais e alguns dos objetos estimados do designer, que Louboutin selecionou pessoalmente em conjunto com Olivier Gabet, o diretor do Musée des Arts Décoratifs. Fotografias surrealistas das criações deslumbrantes de Louboutin por Jean-Vincent Simonet trazem um estilo elétrico e sensual às páginas, enquanto um diálogo visceral entre o designer e escritor Éric Reinhardt percorre este verdadeiro livro Wunderkammer. Publicado por ocasião da exposição Christian Louboutin Exhibition no Palais de la Porte Dorée em Paris (20 de fevereiro a 28 de julho de 2020), esta peça primorosa de criação de livros oferece um vislumbre altamente pessoal e vívido da vida e do gênio do designer.

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Drift Magazine Vol. 10 - Manhattan

A Costa Amalfitana é o auge do sonho italiano. Entre as flores de limão e as buganvílias está uma linha de treze cidades que compõem a Costa Amalfitana. Conhecidas por sua paisagem vertical, as aldeias são acessíveis apenas pela Strada Statale 163 - uma rota estreita e sinuosa ao lado de um penhasco que, embora seja difícil de percorrer, oferece vistas incomparáveis. Esta faixa mágica une as montanhas e o Mar Mediterrâneo abaixo e estetas de todo o mundo se reúnem aqui ano após ano para desfrutar de suas pitorescas praias de seixos, caminhadas panorâmicas, clima perfeito e estabelecimentos lendários, que não se limitam a hotéis e restaurantes famosos. Pontos de referência desde a catedral em Amalfi até a Villa Rufolo em Ravello, todos evocam a cultura e o espírito de séculos passados, e muitos pontos turísticos apreciados por nomes como Jacqueline Kennedy, John Steinbeck e Gore Vidal são abundantes. Com seu limoncello exclusivo, cultivado e apreciado localmente, as melhores vilas e vistas de tirar o fôlego, a Costa Amalfitana é uma classe à parte.

Lisa Perry, conhecida por sua coleção inspirada nos anos 60 de roupas e acessórios que lembram Courrèges e Cardin, está agora mostrando sua paixão de longa data: a casa. Seu amor pelo design é contagiante e essa turnê através de seus espaços pessoalmente selecionados instantaneamente desperta alegria. Cada propriedade exibida é uma composição ousada de obras de arte, móveis, iluminação e floreios criativos. Lisa nunca abre mão de uma chance de colocar cor e seus espaços ganham vida com a arte extravagante de Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Ellsworth Kelly e móveis do designer Pierre Paulin. Lisa Perry: Fashion • Casas • Design, explora as residências pessoais, espaços criativos e grandes fugas, incluindo a cobertura de Manhattan de Lisa, o estúdio de design SoHo e as residências em Hamptons, Palm Beach e Villefranche-sur-Mer. Percebendo sua experiência oculta em design de interiores, a Sra. Perry está atualmente no ramo de compra, reforma e venda de casas com seu estilo exclusivo. Escrito e fotografado por Robyn Lea, com prefácio de Hillary Clinton e introdução de Lisa Perry.

Quando Sebastião Salgado foi finalmente autorizado a visitar Serra Pelada em setembro de 1986, tendo sido bloqueado por seis anos pelas autoridades militares brasileiras, ele estava mal preparado para receber o extraordinário espetáculo que o aguardava neste morro remoto à beira da floresta amazônica.  Antes dele abriu um buraco enorme, cerca de 200 metros de largura e profundidade, repleto de dezenas de milhares de homens mal vestidos. Metade deles carregava sacos de até 40 quilos de escada de madeira, os outros saltavam pelas encostas lamacentas de volta para a boca cavernosa. Seus corpos e faces eram da cor ocre, manchados pelo minério de ferro na terra que haviam escavado.

Depois que o ouro foi descoberto em um de seus córregos em 1979, Serra Pelada evocou o tão prometido El Dorado como a maior mina de ouro a céu aberto do mundo, empregando cerca de 50.000 escavadores em condições terríveis. Hoje, a mais louca corrida do ouro no Brasil é meramente a lenda, mantida viva por algumas lembranças felizes, muitos arrependimentos dolorosos - e as fotografias de Sebastião Salgado.

A cor dominou as páginas brilhantes das revistas quando Salgado gravou essas imagens. Preto e branco era um caminho arriscado, mas o portfólio de Serra Pelada marcaria um retorno à graça da fotografia monocromática, seguindo uma tradição cujos mestres, de Edward Weston e Brassaï a Robert Capa e Henri Cartier-Bresson, definiram o início e o meio. -século 20. Quando as imagens de Salgado chegaram à revista The New York Times, algo extraordinário aconteceu: houve completo silêncio. “Em toda a minha carreira no The New York Times”, lembrou o editor de fotografia Peter Howe, “nunca vi editores reagirem a nenhum conjunto de imagens como fizeram a Serra Pelada”.

Hoje, com a fotografia absorvida pelo mundo da arte e a manipulação digital, o portfólio de Salgado tem uma qualidade bíblica e projeta um imediatismo que os torna vivamente contemporâneos. A mina de Serra Pelada está há muito fechada, mas o intenso drama da corrida do ouro salta dessas imagens.

Este livro reúne o portfólio completo de Salgado de Serra Pelada em reproduções com qualidade de museu, acompanhado de um prefácio do fotógrafo e de um ensaio de Alan Riding.