Geral

O Livro dos Milagres apareceu pela primeira vez há apenas alguns anos e é uma das descobertas mais espetaculares no campo da arte renascentista. O manuscrito ilustrado quase completo, criado em Augsburg por volta de 1550, é composto por 169 páginas de ilustrações em grande formato em guache e aquarela, representando fenômenos maravilhosos e muitas vezes sinistros.

As imagens hipnotizantes lidam com contos bíblicos e folclóricos, representando histórias do Antigo Testamento e do Livro do Apocalipse, bem como eventos que ocorreram no presente imediato do autor do manuscrito. De estrelas cadentes a enxames de gafanhotos, monstros aterrorizantes a inundações fatais, página após página hipnotiza com visões alternadamente terríveis, espetaculares e até apocalípticas.

Este volume apresenta o revelador Livro dos Milagres em um formato novo e compacto, tornando este documento extraordinário acessível a todos. Ele vem com uma tradução dos textos manuscritos e dois ensaios que dão uma introdução ao contexto cultural e histórico desta obra renascentista única.

Um guia de instruções de um papercutter aclamado com tudo que você precisa para aprender o ofício de scherenschnitte ou papercutting. Inclui uma lista de ferramentas necessárias, instruções passo a passo, dicas de acabamento e mais de 50 padrões para decorações sazonais e designs tradicionais. Fotos coloridas de exemplos de papercutting de uma variedade de culturas e artistas fornecem inspiração e uma breve história do ofício.

Um século depois da sua morte, o artista vienense Gustav Klimt (1862-1918) ainda se assusta com o seu erotismo descarado, superfícies deslumbrantes e experimentação artística. Esta monografia reúne todas as principais obras de Klimt, juntamente com comentários históricos de arte autoritativos e acesso privilegiado ao arquivo do artista. Com ilustrações de alta qualidade, incluindo nova fotografia do célebre Stoclet Frieze, o livro segue Klimt através de seu papel proeminente no movimento secessionista de 1897, sua sincera representação do corpo feminino e sua lustrosa “fase dourada” quando a folha de ouro trouxe um brilho cintilante. Tom e textura para obras tão amadas como O Beijo e Retrato de Adele Bloch-Bauer I, também conhecida como A Mulher de Ouro.

Uma escrita distinta requer um instrumento de distinção. O Grande Livro da Caneta de Tinta Permanente apresenta os mais notáveis fabricantes de instrumentos da escrita de alta qualidade ou com um design mais simples, expõe a história destas empresas e revela as etapas mais importantes das suas criações. Uma exposição muito completa sobre a caligrafia, a história da cultura da escrita e as suas celebridades e ainda um apêndice bastante extenso complementam este livro e tornam-no uma impressionante obra de referência.

Hoje, as obras de Vincent van Gogh [1853-1890] estão entre as mais conhecidas e celebradas do mundo. Em pinturas como Girassóis, A noite estrelada e Auto-retrato com orelha enfaixada, reconhecemos um artista com destreza na representação de textura e humor, luz e lugar.

No entanto, em sua vida, van Gogh lutou não apenas pelo desinteresse de seu público contemporâneo, mas também por ataques devastadores de doenças mentais. Seus episódios de depressão e ansiedade acabariam por reivindicar sua vida, quando, em 1890, ele se suicidou logo após seu 37º aniversário.

Este estudo abrangente de Vincent van Gogh [1853-1890] oferece um catálogo completo de suas 871 pinturas, ao lado de escritos e ensaios, descrevendo a vida e o trabalho que continuam se destacando na arte até hoje.

Famoso por sua camisa Ultrasuede sem esforço e outros clássicos modernos, Halston foi o estilista americano que definiu a década de 1970. Assim como seu amigo Andy Warhol desafiou o cânon da alta arte, Halston democratizou a moda com roupas elegantes e modernas prontas para usar. Halston e Warhol complementam uma exposição inovadora de roupas e acessórios de Halston, arte de Warhol, e fotografias e efemérides que documentam as conexões entre os dois homens contra o cenário social da Nova York dos anos 70. Estão incluídos ensaios, entrevistas e cronogramas biográficos que abordam tópicos como a importância de Halston no cânone da moda americana, a Warhol’s Fashion TV, as semelhanças em suas vidas e carreiras e o papel da celebridade na arte e na moda.

Sketch Your Style é um caderno de desenho totalmente interativo para quem gosta de moda e adora rabiscar, desenhar e desenhar. Dentro, você encontrará instruções passo a passo para desenhar e personalizar figuras e mais de 50 exercícios e prompts inspiradores que ajudarão você a dar vida à sua visão criativa. De períodos de exploração na história da moda e tendências divertidas ao trabalho de designers influentes, cada exercício é introduzido com visuais animados e seguido por páginas onde você pode experimentar suas próprias idéias. Algumas páginas estão em branco, enquanto outras têm modelos impressos, como figura croquis ou amostras de tecido, como guias.

O documento pictórico definitivo de The Smiths, apresentando fotografias nunca antes publicadas de uma das bandas mais influentes do final do século XX, no ápice de sua popularidade. Hoje, os Smiths são considerados uma das bandas de rock mais influentes do final do século XX. O fato de terem se separado - depois de pouco mais de quatro anos e setenta canções - abrupta e explosivamente à beira de se tornarem megastars, só contribui para a devoção raivosa e cultiva de seus fãs. A fotógrafa Nalinee Darmrong viajou e capturou a banda durante seus anos de pico: Meat is Murder e The Queen is Dead tours 1985–1986. Este volume é preenchido com resmas de fotografias da banda nos bastidores e no palco, a maioria inédita; Coisas efêmeras, incluindo listas de conjuntos originais, passes para os bastidores, ingressos e materiais promocionais feitos à mão; efeitos pessoais, como cartas e roupas, e outros itens. As fotografias transmitem a energia frenética da banda durante as apresentações e uma crônica quase familiar da banda nos bastidores e nos bastidores. Igual parte íntima cápsula do tempo e uma carta de amor para The Smiths, o livro é um olhar para esta banda importante durante o auge de seu período criativo

Herói popular latino-americano, marido de Frida Kahlo, devota comunista e artista mais importante do México: a obra de Diego Rivera é finalmente feita justiça nesta monografia, constituindo o estudo mais abrangente de sua obra já feita. Mais de meio século após sua morte, a história de Rivera, trabalhos de mural completos e peças recentemente descobertas são trazidas à vida juntamente com fotos e desenhos privados