Artes

Esta pesquisa incrivelmente reúne mais de 100 dos artistas contemporâneos mais inovadores e interessantes que trabalham em todas as mídeas e em todo o mundo. Estas são as superestrelas da arte de amanhã, escolhidas pelos futuros líderes do mundo da arte: os curadores, escritores e acadêmicos com os dedos no pulso da arte e cultura contemporâneas.

Amplamente reconhecida como uma das artistas mais populares do mundo, Yayoi Kusama moldou sua própria narrativa do pós-guerra e da arte contemporânea. Minimalismo e pop art, abstração e conceitualismo coicidem em sua pintura, escultura, performace, instalação em sala e ao ar livre, palavra, escrita, moda, design e intervenções arquitetônicas.

Este livro é dedicado à obra de Tarsila do Amaral (Capivari, São Paulo, 1886 - São Paulo, 1973) e acompanha uma grande exposição no Museu de Arte de São Paulo (MASP) sobre essa artista fundamental do modernismo brasileiro. De família de fazendeiros do interior de São Paulo, Tarsila estudou em Paris nos anos 1920, onde aprendeu com André Lhote (1885-1962) e Fernand Léger (1881-1955) para em seguida devorar os estilos modernos europeus, como o cubismo, e digeri-los de maneira antropofágica, produzindo algo próprio, singular e híbrido. Boa parte da crítica sobre a artista feita até hoje no Brasil enfocava sua filiações e genealogias francesas, marginalizando os temas, personagens e narrativas populares. No entanto, elementos e cores populares atravessam toda a obra de Tarsila: paisagens do interior ou do subúrbio, da fazenda ou da favela, povoadas por indígenas ou negros, personagens de lendas e mitos, animais e plantas, reais ou fantásticos, representados com suas cores caipiras: "azul puríssimo, rosa violáceo, amarelo vivo, verde cantante", nas palavras da artista. Este é o mais amplo catálogo de exposição sobre Tarsila do Amaral, reunindo 113 de suas obras, bem como fotografias e documentos. Organizado pelos curadores da mostra, Adriano Pedrosa e Fernando Oliva, inclui textos inéditos de Adriano Pedrosa, Amanda Carneiro, Fernando Oliva, Irene V. Small, Mari Rodríguez Binnie, Maria Bernardete Ramos Flores, Maria Castro, Michele Greet, Michele Bete Petry e Renata Bittencourt, além de textos históricos de Paulo Herkenhoff e Sergio Miceli, e comentários de obras feitos por Artur Santoro, Carlos Eduardo Riccioppo, Guilherme Giufrida e Matheus de Andrade.

Breve História das Artístas Mulheres

Publicação com a biografia e muitos trabalhos de grandes artístas mulheres

Breve História da Arte - Publicação com um resumo das principais obras e movimentos artísticos durante o século.

Egon Schiele - The Paintings

Tendo como mentor o pintor Gustav Klimt, Egon Schiele em apenas dez anos se consolidou com um traço muito característico se tornadno uma dos maires pintores de sua geração.

Tão vibrante quanto sua linguagem visual única, esta monografia apresenta a obra de Beatriz Milhazes, a pintora brasileira que funde a abstração modernista com as cores e a luz de seu país natal. Expandida para incluir obras até 2020, esta edição explora todas as fases criativas do artista e contém mais de 300 obras.

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Dalí se apresenta como o mágico, sua esposa Gala se torna a imperatriz e a morte de Júlio César é reinterpretada como o Dez de Espadas no extraordinário baralho de tarô personalizado do artista. Publicado pela primeira vez em uma edição limitada de 1984 que já se esgotou há muito tempo, este conjunto de caixas exuberantes traz de volta todos os 78 cartões, cada um deslumbrante em cores, juntamente com um livro complementar sobre as instruções práticas.