Artes

Quer se trate de Double Indemnity, Kiss Me Deadly ou The Big Sleep, percorra um mundo de obscuridade e elegância com este manual essencial para Film Noir. De olhos privados e crimes perfeitos a policiais corruptos e assuntos condenados, os editores Paul Duncan e Jürgen Müller examinam os principais temas do noir e seus filmes mais representativos de 1940 a 1960.

Copiosamente ilustrado com stills de filmes e pôsteres originais, este livro oferece página após página de composições visuais magistrais do noir enquanto explora os paradigmas narrativos desse gênero enigmático, envolvente e em evolução. Se isso não for suficiente para agradar seu apetite cinematográfico, o volume termina com os 50 melhores clássicos noir da TASCHEN.

Repleto de enigmáticas damas, gângsteres desesperados e assassinos psicopatas que continuam a lançar uma longa e cativante sombra sobre o cinema, este é um manual imprescindível tanto para aficionados noir quanto para amadores.
Os autores
O produtor de cinema, crítico e historiador Alain Silver é autor de 20 livros sobre temas cinematográficos, incluindo The Noir Style, LA Noir, a série Film Noir Reader, e Steve McQueen, Frank Sinatra e Katharine Hepburn para a Icon Icon da TASCHEN. Seus comentários em áudio sobre filmes clássicos noir DVDs incluem Call Northside 777 e Double Indemnity. Membro do Directors Guild of America, do Screen Actors Guild e do Writers Guild of America, ele se formou na UCLA com diplomas em produção cinematográfica e estudos críticos.

Se você sonha em restaurar uma herança à sua antiga beleza, ou apenas quer modernizar um tesouro do mercado de pulgas, Amy Howard tem os segredos de design e refinamento que você precisa. Aqui estão todas as receitas de acabamento de móveis, técnicas e dicas que fizeram as adoradas histórias de sucesso de Howard e tornaram o próprio Howard o guru do refinamento e da redecoração de “use o que você tem”. Tente sua mão em acabamentos pintados e faux exclusivos e experimente efeitos de folha de ouro, angustiantes e maravilhosos efeitos de granulação. Ao longo do caminho, você vai aprender um tesouro de técnicas, como Howard compartilha reformas de antes e depois de seu estúdio e oferece instrução passo a passo impecável em tudo o que é necessário para alcançar cada look.

Sketch Your Style é um caderno de desenho totalmente interativo para quem gosta de moda e adora rabiscar, desenhar e desenhar. Dentro, você encontrará instruções passo a passo para desenhar e personalizar figuras e mais de 50 exercícios e prompts inspiradores que ajudarão você a dar vida à sua visão criativa. De períodos de exploração na história da moda e tendências divertidas ao trabalho de designers influentes, cada exercício é introduzido com visuais animados e seguido por páginas onde você pode experimentar suas próprias idéias. Algumas páginas estão em branco, enquanto outras têm modelos impressos, como figura croquis ou amostras de tecido, como guias.

Este livro trata da proporção divina, um código secreto que rege a arte, a natureza e a ciência. é conhecido por muitos nomes: média de ouro, corte sagrado e phi são apenas alguns; e não é por acaso que a proporção divina recebeu seu nome. foi chamado de divino porque, ao longo de milhares de anos, foi considerado assim.

O complexo relacionamento de Andy Warhol e Jean-Michel Basquiat cativou o mundo da arte naquela época e agora. Numa época em que Warhol já era mundialmente famoso e o estadista mais velho de Nova York, legal, Basquiat era um talento do centro que crescia rapidamente do cenário dos grafites. Juntos, eles formaram uma parceria pessoal e profissional eletrizante.

Como documentarista prolífico de seu próprio mundo, Warhol fotografou e escreveu extensivamente sobre sua amizade com Basquiat, todos interpretando o cenário do centro da cidade de Nova York nos anos 80. Ele revela não apenas a profundidade emocional de seu relacionamento, mas também suas ambiguidades, extremidades e complexidades.

Produzido em colaboração com a Andy Warhol Foundation e a propriedade de Jean-Michel Basquiat, este livro narra o relacionamento da dupla em centenas de fotografias inéditas de Basquiat, juntamente com um elenco dinâmico de personagens de Madonna a Grace Jones, Keith Haring e Fela Kuti. As cenas são acompanhadas de participações do lendário Andy Warhol Diaries, obras de arte selecionadas e diversas coisas efêmeras. Tocante, íntimo e ocasionalmente sarcástico, Warhol on Basquiat é um vislumbre voyeurista da vida de duas das estrelas mais brilhantes da arte moderna.

Clique no link abaixo e veja um conteúdo exclusivo deste livro em nosso site de releases:

https://princebooksreleases.com.br/releases/f/warhol-on-basquiat

Este livro tem como objetivo homenagear 500 anos de extraordinária arte visual criada em torno dos mágicos mais excepcionais que o mundo já viu. mais de 750 pôsteres, fotografias, programas manuais e gravuras documentam a história da magia dos palcos dos anos 1400 aos anos pós-Segunda Guerra Mundial. através de imagens sensacionais e texto claro e instrutivo que o acompanha, o livro de magia explora a evolução das artes mágicas, desde os primeiros ilusionistas de rua até os excepcionais mágicos teatrais responsáveis pelos primeiros efeitos especiais do filme; da idade de ouro da magia no século XIX aos ousados escapistas como houdini e os grandes artistas vaudeville do início do século XX.

Vladimir Malakhov, aclamado como “ o bailarino do século” e numerosa vezes premiado, entusiasma seu público com a estranha combinação de brilhantes técnicas e eloqüência lírica. Dieter Blum, fotógrafo, conseguiu captar deste artista extraordinário em fotografias que refletem esta pureza e al mesmo tempo permitem conhecer a personalidade de sua companhia de dança.

O termo Modernismo significa " gosto pelo que é moderno" e demonstrava o desejo da sociedade de se afastar do passado e de partir em busca do novo, isto é, dos objetos que o mundo moderno oferecia em resultado da Revolução Industrial. Algumas das suas principais características eram o impacto, a variedade e a originalidade; a procura de novas fontes de inspiração; a renovação da linguagem artística; a expansão do campo estético e, acima de tudo, a compreensão da arte num sentido abrangente.

O dadaísmo não era exclusivamente um movimento artístico, literário, musical, político ou filosófico. Na realidade, eram todos eles, e ao mesmo tempo o oposto: anti-artístico, provocativamente literário, divertidamente musical, radicalmente político mas anti-parlamentar, e por vezes simplesmente infantil. Não é o Dadaísmo que é absurdo - mas a essência da nossa era que é absurda", diziam os Dadaístas.