Fotografia

i-D began as a fanzine dedicated to the street style of punk-era London in 1980 and quickly earned its position at the vanguard of fashion and style, abiding by the premise of "originate--don't imitate." This anniversary volume is the ultimate tribute to the irreverent and forward-thinking magazine that revolutionized not only the world of fashion publishing but fashion itself.
Over the 40 years since its launch, i-D has grown from a hand-stapled zine to one of the world's leading international style titles with two million Instagram followers. Founded by Terry Jones in 1980, i-D began as a chronicle of style and attitude as much as a fashion bible, and over the years it has kept to that ethos, in the process becoming a nurturing ground for gener-ations of fashion talents, from David Sims to Juergen Teller, Edward Enninful to Wolfgang Tillmans, Tyler Mitchell to Harley Weir.
This celebratory volume commemorates the 40th anniversary of i-D through the prism of different cultural eras, with each chapter focusing on a decade of the magazine's history and featuring a mix of original rephotographed spreads from the magazine, reprinted text pieces, archival imagery, covers, and new essays exploring both the history of i-D and the wider cultural contexts of the era it was created in. It's a magazine that has given Greta Thunberg, Madonna, Naomi Campbell, and Sonic the Hedgehog their first covers; that invented the emoticon; and that, across 40 years and 500 cover winks, has had one defining message: that fashion should be inclusive, fun, diverse, and--always--original.

Coletânea de polaroids por Paulo Vainer

 Uma coleção dos melhores retratos e fotos dos populares calendários dos bombeiros franceses, selecionados pessoalmente pelo criador Fred Goudon.
Uma homenagem sensual e sexy aos bombeiros, este novo volume destaca os orgulhosos membros dos esquadrões de bombeiros de toda a França, que descartaram seus capacetes e equipamentos para mostrar seus melhores sorrisos e exercitar seus músculos. Selecionadas pessoalmente e lindamente fotografadas pelo fotógrafo Fred Goudon, as imagens espontâneas dos populares calendários de 2016, 2017, 2018, 2019, 2020 e 2021 oferecem aos leitores a oportunidade de realizar suas fantasias, descobrindo como são esses galãs por baixo de tudo. Imagens em preto e branco e cores igualmente impressionantes revelam esses heróis do cotidiano em vários estados de nudez, seja treinando e se preparando para o chamado do dever ou capturados em retratos íntimos e emocionantes. Com seus corpos esculpidos em plena exibição, esta celebração visual da forma masculina, da bravura e da camaradagem espirituosa certamente elevará a temperatura dos aficionados da fotografia em todos os lugares.

 Gruenholtz é conhecido por sua impressionante fotografia artística da forma masculina. Após o grande sucesso de seu primeiro álbum fotográfico "Uncensored", ele volta sua atenção para a beleza natural do pênis ereto. Ainda hoje, este assunto é considerado fora dos limites da “arte”. Gruenholtz reivindica a ereção como algo digno da atenção do artista. Suas fotos elegantes e atemporais mostram ereções conforme elas ocorrem ao longo do dia – espontânea e instintivamente. As fotografias deste livro apresentam as ereções como eventos extemporâneos: um puro fenômeno da natureza que é artístico, belo e sem remorso.

 David Vance é primeiro um artista, uma pessoa que se expressa através de um meio – e o meio de David Vance é a câmera. Em "Emotion - Photographs by David Vance" o fotógrafo aclamado pela crítica partilha connosco a sua visão particular das emoções. “Como viciada em beleza, sinto-me compelida a fotografar motivos bonitos. Quando vejo algo que é bonito, quero mostrá-lo ao mundo da forma como o experimentei”, diz Vance. Influenciado pelos grandes retratos de estrelas de cinema de George Hurrell e pelos grandes fotógrafos de moda da década de 1950, Richard Avedon e Irving Penn, Vance cria um mundo de imagens próprio: belo, sensual e emocional.

 Taylor Swift é a quintessência da geração do milênio. De pensamento livre e criativa, ela navega pelo estrelato pop com carisma ilimitado e um olhar atento à sua presença digital. Ela se tornou um fenômeno verdadeiramente global, mas permanece intimamente ligada aos seus fãs. Contadora de histórias nata, suas roupas marcam as diferentes fases de sua vida turbulenta tão claramente quanto suas músicas. Das botas de cowboy ao cottage, da Saint Laurent à ficção científica, no palco e na rua, suas roupas são sempre cuidadosamente escolhidas para combinar com o momento. Estas páginas revelam esses momentos em lindos detalhes fotográficos com análises confiáveis ??e astutas do autor de Harry Styles e as roupas que ele veste. O mais recente de uma popular série de moda para celebridades, este livro traça a evolução do estilo de uma superestrela hiper-chique na vanguarda da cultura do século XXI.

 Do autor do best-seller Harry Styles e as roupas que ele veste, chega um novo e fresco olhar sobre o ícone de estilo Rihanna.

Rihanna aprendeu a definir os seus próprios termos em tudo o que faz - seja no mundo da moda, da música, da beleza, da filantropia, dos negócios ou do ativismo, ela é ao mesmo tempo musa e criativa, uma colaboradora e pioneira. Até o momento, ela tem 135 milhões de seguidores no Instagram e continua aumentando. Em 2022, aos 34 anos, em grande parte por causa de seu império Fenty Beauty, ela se tornou a mais jovem bilionária da Forbes.

Mas é o seu guarda-roupa pessoal e a maneira como ela o veste que mais incorpora o carisma, a integridade e o humor de Rihanna: tudo o que ela faz reflete o que ela mesma veste. Ela assume riscos, mas como disse no tapete vermelho em 2014, “você nunca será elegante se não correr riscos”. A aposta valeu a pena. O método de misturar e combinar de Rihanna de usar alta moda e streetwear, jovens designers e vintage, clássicos do hip-hop e peças de vanguarda feitas sob medida, significa que ela tem condições de igualdade tanto na indústria da música quanto na da moda. Presidente e CEO do grupo LVMH, Sidney Toledano diz que ela é: “um ícone de estilo para a geração de hoje”.

A amplitude do conhecimento e estilo de moda de Rihanna é surpreendente. Em Rihanna e as roupas que ela veste, Terry Newman entra no mundo deste ícone da moda examinando seu estilo. Das passarelas de alta-costura ao seu próprio império Fenty, de declarações políticas ao casual de rua, este livro chique fervilha com fatos sobre as escolhas de estilo de Rihanna, apresentando os looks mais reverenciados da estrela. Com citações dos principais designers, este é o presente perfeito para qualquer fã.

 Muitos adoraram O Grande Livro das Pernas, mas alguns acharam-no grande demais, pesando quase três quilos. É verdade que estava repleto de pernas bem torneadas que abrangem seis décadas, desde o primeiro surgimento tímido do tornozelo na década de 1910, passando pelas meias enroladas e joelhos pintados de ruge da década de 1920, até os anos 40 de Betty Grable, os anos 50 com meias e salto agulha, em nos anos 60 e 70 sexualmente liberados, mas ainda poderia prejudicar suas próprias coxas se você ficasse lendo por muito tempo.

Felizmente aqui na TASCHEN ouvimos seus gemidos de agonia e também seus gemidos de êxtase; assim, o leve e portátil Pequeno Livro das Pernas, reunindo mais de 100 das fotos mais escolhidas do volume original, bem como 38 novas fotos, em um pacote compacto (e francamente adorável). De Betty Grable a Bettie Page, as maiores pernas do século 20 podem ser encontradas lá, filmadas por Irving Klaw, Bunny Yeager e o incomparável Elmer Batters, pai da arte das pernas. Há meias de seda e náilon, saltos altos em abundância, panturrilhas curvas, coxas tensas, dedos brincalhões e arcos imponentes - sem nenhum texto incômodo para atrapalhar. O amor pelas pernas poderia ficar mais doce?

Explorar as maravilhas do Brasil através do olhar sensível e inabalável de
Araquém Alcântara. Mais do que isso, ter uma nova perspectiva sobre suas
deslumbrantes paisagens e rica diversidade cultural. Retratos de nosso país e
de nossa gente em uma belíssima edição bilíngue (Inglês – Português).

Este novo volume do aclamado livro TerraBrasil traz cerca de 50 novas fotos,
contemplando registros feitos em todos os parques nacionais do Brasil. O livro é
fruto de uma vida de dedicação de um dos maiores nomes da fotografia de
natureza no mundo. Referência para ambientalistas, biólogos, fotógrafos e
estudantes, este livro compõe uma memória e identidade visual nacionais.
Com uma seleção revisada e atualizada de fotografias, TerraBrasil leva os
leitores a uma jornada visual por algumas das paisagens mais deslumbrantes do
Brasil, bem como retratos profundos de sua população.

Esta edição ampliada reforça o livro como um instrumento poderoso de conhecimento e reflexão sobre
a natureza e a identidade nacional.

Araquém Alcântara, conhecido por seu compromisso com a preservação e a
documentação visual da biodiversidade brasileira, utiliza a fotografia como uma
ferramenta para desvendar e compartilhar a beleza e complexidade da Terra
Brasil. TerraBrasil é um testemunho da grandeza e singularidade das paisagens
brasileiras, apresentando uma memória visual que se estabelece como uma
contribuição significativa para o entendimento e apreciação da riqueza natural e
cultural de nosso país.