Um Ford GT com pintura personalizada Gulf Oil, um Aston Martin DB5, Reynard Formula Ford de Jacques Villeneuve, Jaguar E-Types, Mercedes-Benz 300 SL e um Porsche 918m 2015. Estes são apenas alguns dos carros fabulosos apresentados no inspirador Dare to Dream Automotive Museum de Miles S. Nadal. Com este grupo notável - ainda apenas uma parte de sua coleção geral - Miles adquiriu alguns dos automóveis mais celebrados do século passado. Eles são cuidadosamente selecionados por seu significado, relevância e, acima de tudo, por sua essência icônica. Cada veículo é acompanhado por uma história autorizada preparada pelo premiado autor Ken Gross, combinando com fotografias do aclamado fotógrafo Michael Furman. Cada carro ganha vida a ponto de os leitores sentirem que estão caminhando pelo museu.

Neste livro-objeto, Ana Oliveira se debruça sobre um dos álbuns mais inventivos da MPB, lançado por Gilberto Gil logo após do exílio londrino, em 1972. A obra reúne artistas, intelectuais e jornalistas que reinterpretam, faixa a faixa, o disco que nasceu das influências do pop-rock e da música brasileira tradicional, tornando-se um marco na história da MPB. Fernanda Torres, Arnaldo Antunes, Micheliny Verunschk, Moreno Veloso, Hermano Vianna, Lorena Calábria, Mila Burns, Patrícia Palumbo e Cláudio Leal desvendam a história por trás de cada canção. O repertório do disco também inspirou trabalhos visuais criados por Renata Felinto, Regina Silveira, André Vallias, Vânia Mignone, Muti Randholph, Merepe, Nino Cais, Arnaldo Antunes e o coletivo assume vivid astro focus (avaf).

Uma celebração de uma criatura magnífica: o leopardo árabe (Panthera pardus nimr). Esta subespécie possui características distintas que são resultado de milhares de anos de evolução, tornando-a perfeitamente adaptada aos desertos e montanhas da Arábia. Um ensaio do conservacionista da vida selvagem Andrew Spalton traça a jornada épica do animal da África à Arábia ao longo de meio milhão de anos, destacando sua história e seu status atual de criticamente ameaçado. Imagens do leopardo árabe como um símbolo de força, liberdade e destemor foram encontradas em arte rupestre antiga, mosaicos e pinturas ao longo dos séculos, consolidando sua posição como um animal reverenciado e respeitado na Arábia Saudita e no mundo.

Desde os primórdios do modernismo, a produção visual e musical teve uma relação particularmente íntima. Do manifesto futurista (A Arte do Ruído) de Luigi Russolo de 1913 aos discos de dupla Rotoreliefs.

Marvel Age the Comics

Com 50 carros de primeira linha, como uma Ferrari Daytona Spider de 1972, uma Ferrari 275GTB de 1965, um Maserati Ghibli Spyder de 1969, uma coleção única de Citroen SM e um chassi Rolls- Royce Wraith WRB9 de 1939, que pertenceu a Alliston TRevor, roteirista do filme "O Vôo da Fênix" 

Celebrando a escola de moda mais famosa e influente do mundo, o Fashion Central Saint Martins está repleto de trabalhos com estudantes nunca antes vistos e entrevistas exclusivas com graduados talentosos que se tornaram os maiores nomes da moda. Um tesouro de esboços iniciais, primeiras coleções e ensaios de moda de designers como Hussein Chalayan, John Galliano, Stephen Jones, Kim Jones da Dior, Christopher Kane, Stella McCartney, Alexander McQueen, Phoebe Philo, Gareth Pugh e Riccardo Tisci da Burberry, como bem como jornalistas como Hamish Bowles da Vogue e estilistas como Katie Grand da revista LOVE. O livro revela palavras de sabedoria sobre tudo o que um designer de moda, ou um aspirante a estudante de moda, precisa saber para criar seu próprio caminho.

Editada pelo diretor de moda da escola, Hywel Davies, e Cally Blackman, professora de história e teoria da moda, o Fashion Central Saint Martins segue a história da escola de 1931 a hoje. Um capítulo inicial examina o início da história (décadas de 1930 a 1960), seguido por capítulos dedicados a cada década subsequente. Embalado com perfis de ex-alunos-chave, ao lado da fotografia do trabalho dos alunos e repleto de ensaios, este livro irá encantar todos os fãs e estudantes de moda.

700 ilustrações.

Através de maravilhas antigas, capitais mundiais e lugares minúsculos com personalidades infecciosas, a Europa dá alguns socos sérios nas viagens. O segundo menor continente do mundo compensa o tamanho com suas culturas complexas e encantos abundantes, com obras de arte e maravilhas arquitetônicas, além de esplendor natural.

Esta edição revisada e atualizada traz para você uma seleção com curadoria dos hotéis mais exclusivos e pousadas atmosféricas em todo o continente europeu. Selecionados por seus locais e interiores de tirar o fôlego, cada paraíso oferece o ambiente de estilo e a serenidade em que a vida cotidiana pode derreter. Angelika Taschen revela joias como Der Seehof, um local idílico em um lago austríaco, onde os hóspedes podem pescar para o jantar; uma propriedade portuguesa de 150 anos reformada pelo vencedor do Prêmio Pritzker, Eduardo Souto De Moura, que continua sendo uma fazenda até hoje; e Budsjord, última parada em uma das rotas de peregrinação mais solitárias do mundo, situada à beira do Parque Nacional Dovrefjell, na Noruega - para citar apenas algumas.

Um tesouro de inspiração para viagens, este guia obrigatório perfila cada hotel por meio de fotografias prontas para cartões postais, além de informações importantes como orientações, detalhes de contato e inspiração de leitura para cada destino.

Perto do final de sua carreira monumental como pintor, escultor e litógrafo, um idoso, doente, Matisse foi incapaz de ficar de pé e usar um pincel por muito tempo. Nessa fase tardia de sua vida - ele tinha quase 80 anos de idade - ele desenvolveu a técnica de “esculpir em cores”, criando recortes de papel brilhantes e arrojados. Apesar de rejeitados por alguns críticos contemporâneos como a loucura de um idoso senil, estes guaches decoupées (guache cut-outs) representavam de fato uma revolução na arte moderna, um meio totalmente novo que reimaginou o velho conflito entre cor e linha.

Esta nova edição do primeiro volume do nosso premiado livro XXL original fornece um contexto histórico completo para os recortes de Matisse, traçando suas raízes em sua viagem de 1930 ao Taiti, até seus últimos anos em Nice. Inclui muitas fotos de Matisse, algumas imagens raras, de Henri Cartier-Bresson e o cineasta FW Murnau e textos de Matisse, a editora E. Tériade, os poetas Louis Aragon, Henri Michaux e Pierre Reverdy, e o genro de Matisse. Georges Duthuit.

Em sua simplicidade enganosa, os recortes alcançaram uma qualidade escultural e uma abstração minimalista que influenciaria profundamente gerações de artistas por vir. Exuberante, multi-colorido e muitas vezes grandioso em escala, essas obras são verdadeiros pilares da arte do século XX, e tão ousadas e inovadoras de se ver hoje como na vida de Matisse.